Как нарисовать окно карандашом поэтапно

Вот встали вы утром, летним, например, потянулись так хорошо, и что сделали? Я, например, иду и сразу открываю окно и впускаю свежий воздух, который так и проситься в плен теплой комнаты. Окно с вашего личного мира в мир общий. Сегодня учимся как рисовать окно. Окно – штука полезная, как консервная банка или насос для надувной лодки. Летом спасает от копчения в замкнутой комнате, зимой позволят посмотреть на мир белый в -50 градусов мороза. Так же с помощью окна была открыта Америка. Точнее, как оказывается, в Америке было окно, и его просто нужно было открыть.

И, правда, без окна жизнь как-то не мила. Наши комнаты без окон стали бы похожими на психбольницу. Вся такая белая, мягкая комнатушка и ни одного окна. Людям, страдающим от клаустрофобии, думать об этом не рекомендую. Кроме этого, даже если вы хорошо осветлили комнату, ничто никогда не заменит лунный или солнечный свет.

В наше время насладиться красивым пейзажем с окна удается все меньше и меньше.

Одни толпы машин, припаркованных где попало, едва живые детские площадки, хрущовки да многоэтажки.  Везет, если живешь на этаже по выше, тогда можно разглядеть хотя бы то, как человеческий муравейник проводит день.

В всякие времена окна имели разное значение и разные функции:

• В самом расцвете человеческой расы окнами называли просто дырки в стенах. Да и функции в них было две: впускать свет и проветривать помещение (извольте, пещеру). А когда на улице становилось холодновато, окна приносили больше проблем, чем пользы. Приходилось затыкать их шкурами и всякими тряпками.
• Революцию в понятия окон внесла технология создания стекла. Тогда уж наши предки в могилах вздохнули с облегчением. Больше не было необходимости затыкать всякие дырки, теперь вы сами решали, когда проветривать комнату, когда нет. Цивилизованный человек, вот это я понимаю.
• Окна в другие миры. Как не странно, но разные мифы и легенды говорят не о дверях в миры, а окнах. Почему именно окна остается загадкой. Может, люди считают, что в другие миры нужно не заходить, а пролазить. Или что двери у всех уважающих себя жителей других миров всегда закрыты, а в окно тихо влезть можно.
• Окна с Дмитрием Нагиевым. Одно из мистических загадок недавнего времени. Всегда хотел знать: как и, главное, зачем делают такие передачи?

Давайте-ка будем рисовать теперь.

Как нарисовать окно карандашом поэтапно Шаг первый. Урок не столь тяжелый, нужно всего лишь правильно рассчитать размеры. Итак, рисуем произвольную оконную раму и небольшой крышу сверху. Шаг второй. Само окно у нас будет нарисовано в перспективе, поэтому внимательно всматриваемся в то, как оно должно выглядеть с соответствующего ракурса. Рисуем три окошка и подчеркиваем крышу. Шаг третий. Разделяем получившуюся конструкцию на маленькие прямоугольники. Шаг четвертый. Все это в воздухе не висит, а является частью дома, поэтому линиями рисуем стены дома и большую крышу сверху. Шаг пятый. Самый простой. Просто рисуем черепицу на маленьком дашке над окном. Вуа-ля, пусть окно служит вам долго. Только мойте его регулярно, а то мир будет казаться грязным. Чуть более, чем он есть. А так же пробуйте и рисуйте еще:

1. Рисуем водопад собственными руками;
2. Красивый осенний пейзаж;
3. Учимся рисовать листья;
4. Многоэтажное здание;

TrustNo1

Специально для DayFun

Как нарисовать окно акварелью?

Зачастую, при выборе сюжетов мы склонны все усложнять, упуская при этом красоту, которая таится в простоте.

Французский художник Аллан Кирк любит запечатлевать красоту,  которая присутствует в самых простых вещах. Особенно привлекает внимание художника сочетание солнечного света и древних построек.

Благодаря многогранным возможностям акварели Аллану блестяще удается передать игру света на стенах, окнах, дверях пиренейских городков.

Представляем вам мастер-класс Аллана Кирка, как нарисовать окно,  увитое зеленью.

СПИСОК МАТЕРИАЛОВ:

1) Бумага Arches Rough, 140lb (300gsm) (22X28см)

2) Простой карандаш 4B 

3) Акварельные краски:

• французский ультрамарин
• кобальт синий
• синий
• розово-фиолетовый
• кобальт фиолетовый
• виридоновый
• сиена жженая
• ализарин красный
• кадмий желтый
• сиена натуральная

• большая беличья кисть
• колонок №10
• pro arte №8

5) Маскировочная жидкость и старая кисть для нанесения жидкости

Как нарисовать окно акварелью. 

ОСОБЕННОСТИ РАБОТЫ:

• Готовая работа была завершена в студии. Весь процесс занял у меня около 4 часов. 
• В перерывах между заливками я просушивал работу феном. Рекомендую пользоваться феном, это значительно сокращает время высыхания слоев при переходе к очередному этапу рисования.
• Используйте палитру с глубокими лунками, большой резервуар для воды (сравнимую по размерам с детским ведерком), а также обеспечьте постоянный доступ к чистой воде.
• Я предпочитаю писать под углом 45 градусов. Выбирайте тот наклон, который будет вам удобен.

композиция

Композиционный центр работы расположен вокруг горшка с белыми цветами.

Достаточно темное окно обеспечивает белым лепесткам еще больший контраст.

Я исключил длинную диагональную тень,  расположенную в верхней части исходного фото. Она ничего не дает нашему главному объекту.

Считаю полезным корректировать некоторе моменты натуры, чтобы рисунок выглядел более гармонично и сбалансированно.

рисуйте то, что видите, А не то, что думаете

Не стоит воспринимать цветы и окно как отдельные объекты. Вам необходимо увидеть перед собой сочетание светлых и темных тонов. В этом случае тени также станут важными составляющими картины.

Если вы будете писать предметы по отдельности,  это приведет к излишней тщательности и детализации. 

К примеру,  не нужно прорисовывать каждый листик отдельно. Достаточно добиться контраста серо-зеленых тонов в общей массе куста. Если вы будете слишком присматриваться к кусту, то утратите возможность видеть его целиком.

Этап 1: карандашный рисунок и нанесение маскировочной жидкости

Для начала обрежьте лист акварельной бумаги Arches до размера 22 см на 28 см и прикрепите его к планшету малярным скотчем. В качестве планшета можно использовать старый кусок ДВП.

Выполните набросок мягким карандашом 4В. Не слишком беспокойтесь, что линии будут видимы в готовой работе. Их всегда можно стереть ластиком.

Сосредоточитесь на рисунке. Вам сейчас не важны детали, но важна точность, чтобы готовая работа выглядела правдоподобно.

Когда рисунок будет готов, нанесите маскировочную жидкость, используя старую кисть. Расходуйте жидкость экономно, только в самых освещенных местах.

Этап 2: первая заливка

— Дождитесь полного высыхания маскировочной жидкости.

— Тщательно смочите бумагу чистой водой, используя крупную беличью кисть. Убедитесь, что лист полностью увлажнен.

— Заготовьте в палитре растворы сразу нескольких цветов. На данном этапе вам понадобятся:
— кобальт синий
— кобальт фиолетовый
— сиена жженая
— сиена натуральная
Это основные цвета, которые будут использоваться в ходе работы.

— Возьмите колонковую кисть и произвольно нанесите цвета на бумагу, минуя область куста. Позволяйте цветам плавно перетекать друг в друга. Используйте главным образом кобальт фиолетовый и сиену натуральную, добавляя в качестве акцентов кобальт синий и сиену жженую.

— Затем смешайте зеленый цвет для куста с помощью синей и кадмия желтого. Также добавьте кобальт фиолетовый и кобальт синий для усиления глубины теней.

На этом этапе заливка еще достаточно влажная и содержит больше воды, нежели пигмента. Резкие границы здесь ни к чему. Позволяйте краске течь свободно.

Не беспокойтесь, если цвета смешиваются друг с другом на листе или на палитре. Послы высыхания они станут светлее и станут ключом к общему видению картины. 

— Когда первая заливка высохнет, удалите маскировочную жидкость. Делайте это аккуратно, осторожно скатывая макс флюид пальцами. Либо используйте для снятия маски ластик.

Этап 3: вторая заливка

— После полного высыхания работы приступаем к созданию фактуры стены.

Получайте удовольствие от рисования, поочередно добавляя светлые и темные оттенки. Держите в поле зрения 4 основных цвета и наносите краски произвольным образом.

Следуйте двум основным моментам:

Во-первых, пишите тени и фактуру, исходя из увиденного на фотографии (за исключением верхней диагональной тени).

Во-вторых, ориентируйтесь на свою первоначальную заливку.

Вы можете также использовать раствор, оставшийся после первоначальной заливки. Наносите слой свободно, достаточно увлажненной кистью.

Возьмите кисть  №8 и поработайте над основными очертаниями. Нарисуйте тень от основного окна, а также уделите внимание оконным рамам и скамье. Пройдитесь кистью вокруг лепестков (выделенных маскировочной жидкостью).

Этап 4: вторая заливка куста

На этом этапе работаем над областью куста.

— Смешиваем более богатый оттенок зеленого. Используем для этого микс синей и кадмия желтого + микс изумрудного зеленого и фиолетово-розовой.

Как и в предыдущем этапе, экспериментируйте, добавляя различные цвета в уже существующие растворы красок.

Используйте крупную кисть. Не пишите отдельные листики, ищите кистью области света и тени. 

Будьте осторожны с прорисовываем деталей, особенно у окна. Наслаждайтесь рисованием горшков и их теней на подоконнике.

На обоих этапах (3 и 4) в составе растворов используется достаточное количество воды. Дополнительно смачивать лист бумаги нет необходимости.

Этап 5: насыщение деталями

— Продолжаем писать основными цветами (кобальт синий, кобальт фиолетовый, сиена жженая, сиена натуральная). Только в раствор-заготовку добавляем меньше воды и больше краски. Акварель должна стать более насыщенной.

— Кроме того, смешиваем глубокий темный цвет из французского ультрамарина и сиены жженной. Это сочетание даст нам тот самый оттенок глубины, который понадобится в работе.

Ведите работу медленно и аккуратно. Сохраняйте точность, прорисовывая детали вокруг фокусного объекта. Ваша задача сделать так, чтобы окно стало темнее и могло отражать свет,  а также добавить глубину растениям.

Будьте внимательны, сохраняйте лепестки цветов белыми. Именно они дают сильный контраст с темными оконными стеклами.

Итак, на этом этапе важно аккуратно прорисовать детали вокруг композиционного центра картины. 

Этап 6: завершающий

• Добавьте немного теплых оттенков в области подоконника и вокруг куста. Используйте для этого ализарин красный и сиену жженую. Часть лепестков окрашена в малиновые оттенки, а на горшке можно увидеть теплый красный. Однако эти акценты не должны быть вызывающими.
• Добавьте немного теней и фактурных отметок на стену. Это сделает поверхность стены более насыщенной, балансируя тем самым изображение в целом.
• Добавьте больше четкости в оконное отражение и голубую оконную раму.

Убедитесь, что окна не только темные, но и вмещают в себя отражающийся свет.

Добавьте теней на оконную штору, которая расположена ближе к кусту.

Ведите работу кистью Pro Arte Series 007 №8. Она хорошо удерживает краску и отлично собирается на кончике.

«Голубое окно» Аллан Кирк

ОБ АВТОРЕ:

Аллан Кирк в течении 5 лет преподавал искусство в 1970-х годах. Затем он сделал карьеру в области вычислительной техники. В настоящее время художник живет и работает на юге Франции.

Вместе со своей женой Лесли Аллан организовал TARNINCOLOUR HOLIDAYS Это 7-дневные акварельные каникулы для минигруп как начинающих, так и опытных художников.  Группы размещаются и рисуют в отремонтированном фермерском домике в прекрасном регионе Lauragais.

Больше информации об организации каникул, а также работы художника можно найти на сайте http://www.stepbystepwatercolour.com/

Подборка переводных материалов по рисованию:

Как нарисовать окно акварелью пошагово

Исходное фото. Сделано на цифровую камеру Fuji Fine pix в деревне Сент-Антонен в южной части Франции

По его мнению, импрессионизму в работе с акварелью свойствен непрерывный поиск света. Он живет на юге Франции, и имеет возможность передавать изображения древних, покрытых вековой пылью городишек, залитых лучами палящего солнца. Аллан находит интересной и привлекательной игру светотени на вековых зданиях.

В его руках акварель становятся идеальным инструментом отображения всех световых нюансов, которые его опытный глаз различает на старых домах, дверях, окнах и уличной мебели во многих старинных городах региона Южных Пиреней.

Зачастую мы ищем художественное вдохновение в сложных вещах, забывая о простой красоте вокруг нас. Уличная панорама, заполненная зданиями, деревьями и машинами, может выглядеть устрашающе. Выбор простого объекта для рисования поможет избежать подобных трудностей.

В этот раз Аллан выбрал маленькую средневековую улицу, вдоль которой располагалось множество древних зданий. Он сузил круг изображаемых предметов. Это помогло сосредоточиться, всмотреться и отыскать то незамеченное богатство красоты, всегда находящееся вокруг нас.

Художественные принадлежности:

• Бумага Arches Rough, плотностью 140 lb (300 г/м2), форматом 22X28 см.
• Простой карандаш мягкостью 4B
• Маскирующий раствор и старая кисточка для работы с раствором

Акварель:

• Французский ультрамарин (French Ultramarine)
• Кобальт синий (Cobalt Blue)
• Винзор синий (Windsor Blue)
• Мов прочный (Permanent Mauve)
• Кобальт бирюзовый (Cobalt Turquoise)
• Виридоновая (Viridian)
• Сиена жженая (Burnt Sienna)
• Ализариновый кармазин (Alizarin Crimson)
• Кадмий желтый (Cadmium Yellow)
• Сиена натуральная (Raw Sienna)

Кисточки:

• толстая с закругленным кончиком из беличьего ворса
• №10 из соболя
• №8 марки Pro Arte

1. Ход работы

Готовый рисунок дописывался в студии на протяжении четырех часов. Каждый последующий слой размывки я подсушивал феном, чтоб ускорить работу.

Фен – очень полезный инструмент. Сама по себе акварель сохнет очень долго, из-за чего приходится ждать перед нанесением нового слоя.

Для разведения красок большим количеством воды пользуйтесь палитрой с глубокими ванночками. Воды понадобится много, поэтому возьмите емкость побольше (размером примерно с детское ведерко).

Во время работы я всегда немного разворачиваю лист до угла примерно 45 градусов. Выбирайте любой другой угол и работайте так, как вам комфортно.

2. Компоновка

Центр композиции сосредоточен в области белого куста цветов, стоящего в горшке на подоконнике. Темный тон оконного стекла хорошо контрастирует с белым тоном лепестков.

Я решил не изображать вытянутую косую тень в окне, находящуюся по центру фото. Она не дает никакого эффекта. Нет ничего страшного в том, чтоб иногда изменять рисунок ради баланса композиции.

3. Доверяйте глазам, а не уму: срисовывайте, а не придумывайте

Окно и цветок не должны рассматриваться вами в качестве двух отдельных предметов. Ориентируйтесь исключительно по светлым и темным тонам перед вами. В этом случае тени и предметы имеют одинаковую важность.

Рассматривая формы как отдельные объекты, можно перестараться и перегрузить картину деталями.

К примеру, не прорисовывайте отдельно каждый листик при изображении кустов. Вместо этого передайте общее очертание широкими мазками интенсивного серого и зеленого тонов. Слишком усердно всматриваясь в куст, за всеми подробностями можно потерять целостное восприятие предмета.

Шаг 1. Набросок карандашом и использование маскирующего раствора

Первичный эскиз

Прежде всего, обрежьте акварельную бумагу до нужного формата 22 Х 28 см. Скотчем прикрепите лист к твердой подложке, в качестве которой отлично подойдет лист ДВП.

Теперь простыми линиями набросайте этюд с помощью карандаша 4В. Рисуйте мягким карандашом и не волнуйтесь, что он будет просвечиваться сквозь краску. Это с легкостью исправит ластик.

Сосредоточьтесь на эскизе и сделайте его как можно более точным. Сейчас детали ни к чему, главное – точность и четкость. А значит, рисовать нужно именно то, что вы видите.

Сделав набросок, покройте его маскирующим раствором при помощи старой кисти. Хорошие акварельные кисточки в этих целях использовать не стоит. Не наносите слишком много раствора, иначе на готовой картине он проступит черными пятнами.

Этим рисунком Аллан показал, что солнечные лучи могут превратить обыкновенное окно в интересный предмет живописи.

Зачастую мы ищем художественное вдохновение в сложных вещах, забывая о простой красоте вокруг нас. Уличная панорама, заполненная зданиями, деревьями и машинами, может выглядеть устрашающе. Выбор простого объекта для рисования поможет избежать подобных трудностей.

В этот раз Аллан выбрал маленькую средневековую улицу, вдоль которой располагалось множество старых зданий. Он сузил круг изображаемых предметов, что позволило ему сосредоточиться, всмотреться и отыскать ту незаметную красоту, находящуюся чаще всего прямо перед нами.

Шаг 2. Первый слой красок

Призрачная размывка

Дайте маскирующему раствору хорошенько просохнуть.

1. Обильно смочите бумагу

Толстой кистью с закругленным кончиком из беличьего ворса распределите чистую воду по всей поверхности листа. Смачивайте равномерно, не оставляя сухих мест.

2. Пропишите акварельной размывкой область стены и окно

Наберите по одному базовому тону в каждую ванночку на палитре. А именно: Кобальт синий (Cobalt Blue), Кобальт фиолетовый (Cobalt Violet), Жжёная сиена (Burnt Sienna) и Сиена натуральная (Raw Sienna). Это четыре основных цвета, применяемые в этом рисунке.

Далее, кистью №10 из соболя свободными и размашистыми мазками наносите размывку на лист. Не заденьте зону кустарника. Позже вы подготовите оттенок зеленого для этой области. Дайте оттенкам самим смешаться на влажной бумаге.

Для цвета стены возьмите больше Кобальта фиолетового (Cobalt Violet) и Сиены натуральной (Raw Sienna). Добавьте к ним немного краски оттенков Жжёная сиена (Burnt Sienna) и Кобальт синий (Cobalt Blue).

3. Раскрасьте кустарник

Теперь подготовьте размывку зеленого цвета, состоящую из смеси Винзора синего (Windsor Blue) и Кадмия желтого (Cadmium Yellow). Полученным тоном залейте зону куста. Глубокий цвет теней можно получить с помощью оттенков Кобальта синего (Cobalt Blue) и Кобальта фиолетового (Cobalt Violet).

4. Удалите маскирующий раствор

Завершив первичную полупрозрачную размывку, позвольте ей подсохнуть. Теперь аккуратно сотрите маскирующий раствор с рисунка при помощи руки или ластика.

Процесс размывки

Сейчас ваши акварельные смеси водянистые и содержат мало пигмента. Вам не нужны резкие цветовые переходы. Пусть кисть скользит по влажной бумаге плавно и легко.

Позвольте краскам течь и смешиваться на листе или палитре. Высохнув, они посветлеют и станут ключом к подбору дальнейших цветов. Можно назвать это призрачной размывкой.

Шаг 3. Второй слой акварели

Как только рисунок просохнет, переходите к проработке неровностей на стене. Сделать это можно нанесением второго слоя размывки.

Вам понравится работать над прорисовкой света, теней и шероховатостей настенного покрытия. Не забывайте применять базовые тона (Кобальт фиолетовый (Cobalt Violet), Сиену натуральную (Raw Sienna), Жжёную Сиену (Burnt Sienna) и Кобальт синий (Cobalt Blue)), и покрывайте рисунок вторым слоем размывки теми же мягкими произвольными движениями.

Нужно придерживаться двух главных стратегий. Первая требует отображать тени и стенную текстуру, руководствуясь фотографией.

Во-вторых, нужно отталкиваться от цветов и отметок первой размывки. Благодаря способу нанесения начального слоя, примерные тона и текстурность поверхности останутся на листе после ее высыхания. Пользуйтесь этим для создания рисунка.

Длинную косую тень с фотографии, пролегающую выше окна, мы исключаем из нашего рисунка.

Во время работы все цвета должны оставаться водянистыми и неинтенсивными. Стоит рисовать акварелью, оставшейся в ванночках палитры после нанесения первой размывки (пусть даже краски перемешались). Продолжайте набирать побольше размывки и писать размашистыми легкими мазками, не напрягая руку.

Не забывайте добавлять воды и пигмента к используемым цветовым смесям. Напоминаю, что не нужно переживать, если акварель разных оттенков потечет по бумаге или палитре и перемешается. (Так будет даже лучше).

В этот раз пользуйтесь кистью №8 марки Pro Arte серии 007. Не мойте кисточку слишком часто, чтобы цвета на палитре смешивались.

Внимательно следуйте наброску, сделанному карандашом. Прорисуйте большую тень, отбрасываемую окном, а также наметьте силуэты рамы и лавки.

Я также наложил размывку по контуру белых цветов, полученных благодаря маскирующему раствору во время нанесения первого слоя.

Шаг 4. Второй слой красок для зоны куста

Главное внимание будет уделяться работе над кустарником. Второй слой акварели будет накладываться только внизу картины, справа.

Сделайте зеленую размывку насыщенней, используя Винзора синего (Windsor Blue) с добавлением Кадмия желтого (Cadmium Yellow). Домешайте к полученному тону немного смеси Виридоновой (Viridian) и Мова прочного (Permanent Mauve).

Аналогично прошлому разу, периодически нужно домешивать воды и чистых красок к готовым цветам. При этом краски все еще будут давать потеки и перемешиваться в ванночках палитры и на самом рисунке (что даже желательно).

В работе используйте ту же кисть №8 марки Pro Arte серии 007. Пишите свет и тень, не вдаваясь в подробности.

Тщательно придерживайтесь исходного эскиза в карандаше. Особо аккуратно раскрашивайте области вокруг окна.

Дайте волю кисти при работе над цветочными горшками и тенями, отбрасываемыми ими на подоконник.

Ход работы

В шагах 3 и 4 наносите обильно разбавленные водой смеси красок размашистыми мазками. Не нужно дополнительно смачивать бумагу. Пусть водянистость полученных размывок создает впечатление легкости и скольжения.

Рисуйте исключительно кистью №8 марки Pro Arte серии 007.

Шаг 5. Прелесть мелочей

Сейчас вам понадобится акварель тех же базовых цветов, что и в шаге 3 (оттенки Кобальта фиолетового (Cobalt Violet), Сиены натуральной (Raw Sienna), Жжёной Сиены (Burnt Sienna) и Кобальта синего (Cobalt Blue)). Но в этот раз краски будут гуще и насыщенней, ведь основным ингредиентом размывок станет пигмент, а не вода.

Сделайте новую смесь из Французского Ультрамарина (French Ultramarine) и Жжёной Сиены (Burnt Sienna). Это будет самый темный из всех необходимых тонов.

Пишите медленно и осторожно. Нужно очень точно отобразить все детали, окружающие центр композиции.

Несмотря на темный оттенок оконного стекла, оно все равно должно отражать свет. Добавьте глубину в изображения растений и кустарника.

Сохраняйте белизну лепестков, прописывая области вокруг них. Цветы должны контрастировать с темным цветом окна.

Другими словами, этот шаг заключается в раскрашивании ключевых зон вокруг главных цветовых акцентов окна и куста, и предполагает добавление деталей с помощью кисти №8 марки Pro Arte.

Шаг последний

Для завершения картины:

1. Добавьте теплого тона к цвету подоконника и вокруг кустарника. Для этого используйте Ализариновый кармазин (Alizarin Crimson) и Жжёную Сиену (Burnt Sienna). Обратите внимание на багряный оттенок цветочных лепестков и теплоту красноватого тона, оживившую цветочный горшок на подоконнике.
2. Придайте теням глубины и добавьте темных тонов неровностям стены. Это добавит живописности, и сбалансирует рисунок. Текстура стены должна стать более явной и выразительной.
3. Тщательнее проработайте блики на оконном стекле и голубоватую раму.

На темных окнах обязательно должны быть показаны отблески отраженного света. Не забудьте обозначить тени на ставне возле куста.

Работайте кистью №8 марки Pro Arte серии 007. Ею можно набрать достаточное количество размывки, а ее кончик довольно тонкий.

Конечный результат

Я решил назвать полученный рисунок Синее окно.

Аллан Кирк обучал учителей изобразительного искусства в 1970-х годах. Он давал уроки на протяжении 5 лет до того, как решил заниматься информатикой. В настоящее время он проживает и творит на юге Франции. Вместе со своей супругой Лесли они основали проект TARNINCOLOUR HOLIDAYS. 

Источник: Ссылка

 

Поделиться статьей:

 

Как нарисовать окно в фотошопе

Шаг 1. Выбираем конструкцию окна.
Находим изображение с необходимой конструкцией будущего окна.
Совет: Если вы только учитесь, вам будет сложно придумать всё абсолютно с нуля. Поэтому всегда старайтесь пользоваться готовыми примерами и решениями, чтобы вам легче было рисовать составные элементы, тени и свет.
Я выбрал данный пример окна:

Шаг 2. Рисуем заготовку.
С помощью простых геометрических фигур, линий и прямоугольников рисуем заготовку будущего окна.

Шаг 3. Обрабатываем подоконник и откос окна.
С помощью градиентов добавляем подоконнику объём. Для этого мы выделяем область с подоконником. Выставляем градиент «Linear Gradient» с переходом от определённого цвета в прозрачность. А затем заливаем 2 градиента, тёмный и светлый, чтобы собственно придать объём. При этом тёмный градиент мы пускаем с дальней части подоконника в ближнюю, а светлый наоборот. На скриншоте я обозначил тональность (светлую и тёмную) градиентов и их примерную траекторию. Небольшой уголок затираем, т.к. свет у нас будет падать из окон.

Далее таким же способом заливки градиентов обрабатываем оконный откос, чтобы придать ему объём. Сначала верхнюю часть:

Затем боковые и нижнюю части. В результате таких действий у меня получилось немного удалённое вдаль окно.

Опять же напоминаю, что цвета и траекторию градиентов я точно указывать не буду, т.к. конструкция, падающий свет и тени вашего окна могут значительно отличатся от моего, поэтому по шаблону делать тут не получится и вам придётся ориентироваться по собственному примеру. Я лишь показываю технологию обработки света и теней, а так же добавления объёма с помощью полупрозрачных градиентов различной тональности.

Шаг 4. Рисуем падающий свет.
Определяем источник света и пускаем свет и тень от рамы нашего окна на подоконник и откос.

Шаг 5. Рисуем створки окон.
Т.к. створки являются подвижными элементами окна, они будут располагаться немного ближе чем сама рама, следовательно их заливаем более светлым цветом и располагаем под слоями падающего света, чтобы не нарушить общий тон картины. Так же не забываем добавить объём примерно в 2px и тень Drop Shadow, как показано на скриншоте:

Шаг 6. Рисуем окна.
Тут ничего сложного нет, главное немножко подружиться с перспективой и нарисовать пару тёмных и светлых линий, которые придадут объём и небольшую толщину нашим окнам. Пользуясь готовым примером это несложно сделать.

Находим какой-нибудь красивый пейзаж и вставляем его в наши окна. Я его немного размыл, т.к. мне нужно было сосредоточить всё внимание в данной работе на самом окне а не на красивом пейзаже за окном, поэтому размывать необязательно. Саму картинку можно немного осветлить, по желанию можно добавить резкие глянцевые блики для создания стеклянной поверхности.

Шаг 7. Рисуем фурнитуру окон.
Это будут ручки и подвижные крепления створок окон. Так как они небольшие, поэтому лучше выполнять эти элементы в пиксельном формате. Тогда все детали будут более чёткими и детализированными.

Шаг 8. Завершающие действия.
Для украшения окна я решил добавить растение в горшке, яркие лучи солнца и некоторые фоновые эффекты. Но не стоит ограничиваться моими вариантами, всегда старайтесь экспериментировать и добавлять что-нибудь своё. Успехов в вашем творчестве

В этом уроке мы будем изучать основы работы с векторными формами (их ещё называют «фигурами», англ – Shapes) и слой-фигурами в Photoshop. Мы начнем с изучения применения пяти геометрических инструментов формы – «Прямоугольник» (The Rectangle Tool), «Прямоугольник со скруглёнными углами» (Rounded Rectangle Tool), «Эллипс» (Ellipse Tool), «Многоугольник» (Polygon Tool), и инструмент «Линия» (Line Tool). Чтобы узнать о каждой из этих фигур подробнее, кликните по их названию.

Затем, в следующем уроке, мы узнаем, как работать с более сложными фигурами – инструментом «Произвольная фигура» (Custom Shape Tool).

Большинство пользователей позиционируют Photoshop как программу для редактирования фотографий, а если вы попросите рекомендовать хорошую программу для рисования эскизов, макетов и иллюстраций, вам, как правило, посоветуют Adobe Illustrator. Действительно, возможности рисования иллюстраций у программы Illustrator выходят далеко за пределы в Photoshop, но и Photoshop имеет достаточно широкие возможности для выполнения этих задач, как можно было бы ожидать от редактора изображений на основе пикселей. Это достигается в значительной степени благодаря векторным инструментам Photoshop, о которых и пойдёт речь в этом уроке.

Начиная с версии Photoshop CS6, в векторные инструменты внесли значительные обновления. Это добавление обводки, пунктира, типов заливки, изменение радиуса углов и т.п.

Инструменты форм

Adobe Photoshop имеет шесть инструментов формы, это «Прямоугольник» (The Rectangle Tool), «Прямоугольник со скруглёнными углами» (Rounded Rectangle Tool), «Эллипс» (Ellipse Tool), «Многоугольник» (Polygon Tool), «Линия» (Line Tool) и инструмент «Произвольная фигура» (Custom Shape Tool). Все они вложены в одном месте в панели инструментов. По умолчанию, на инструментальной панели отображён инструмент «Прямоугольник», но если вы нажмёте на него правой клавишей мыши, то откроется выпадающий список с остальными инструментами:

Инструменты векторных форм, верхний инструмент – «Прямоугольник» (Rectangle Tool)

Я выберу первый инструмент в списке, это «Прямоугольник» (Rectangle Tool).

Фигура, Контур или Пиксели

Прежде, начинать создавать какие-либо формы, в первую очередь необходимо указать Photoshop, какой тип формы мы хотим нарисовать. Это необходимо потому, что на самом деле Photoshop позволяет нам создать три абсолютно разных вида форм. Это «Фигура» (Shape), «Контур» (Path) и «Пиксели» (Pixel Shapes).

Установка опции режима инструмента «Фигура» (Shape)

В абсолютном большинстве случаев вы будете рисовать векторные фигуры. В отличие от пиксельных форм, векторные фигуры являются гибкими, масштабируемыми и не зависят от разрешения изображения, что означает, что мы можем задать им любой желаемый размер, редактировать и масштабировать их столько, сколько нам потребуется, не теряя качества и даже распечатать их в любом размере также без потери качества!

Вне зависимости от того, показаны они фигуры на экране или в печати, края векторных фигур всегда остаются четкими и резкими.

Чтобы убедиться, что вы рисуете векторные фигуры, а не контуры или пиксели, выберите опцию «Фигура» (Shape) из видов режимов инструмента в панели параметров:

Выбор опции «Фигура» (Shape) на панели параметров

Заливка формы цветом

Следующее действие, которое мы, как правило, выполняем после выбора опции «Фигура», это выбор цвета, заполняющего форму, в версии Photoshop CS6 и выше, это делается с помощью клика по полю «Заливка» (Fill) в панели параметров:

Клик по кнопке в панели параметров для открытия диалогового окна свойств заливки фигуры.

Это действие открывает окно, которое позволяет нам выбрать один из четырех различных способов заполнения формы, каждый из которых представлен одним из четырех значков, расположенных вдоль верхней части окна. Назначение значков, начиная с левого края:

• Нет цвета (No Color) – белый прямоугольник с красной диагональной линией, заливка отсутствует
• Чистый цвет (Solid Color) – заливка сплошным цветом
• Градиент (Gradient) – заливка градиентом
• Узор (Pattern) – залива Photoshop-узором (паттерном)

Различные методы заливки формы

Нет цвета (No Color)

Как следует из названия, выбор этой опции оставит форму без заливки, с пустыми пикселями внутри. Для чего это нужно? Ну, в некоторых случаях может понадобится только сам контур. Также, часто нужна только обводка с прозрачными пикселями внутри.

Ниже показан простой пример того, как выглядит форма без заливки цветом. Все, что мы видим – это основной контур формы, который так и называется – «Контур» (Path). Контур отображается только в документе Photoshop, так что при сохранении вашей работы в формате JPEG или PNG, или при печати, контур виден не будет. Чтобы сделать его видимым, мы должны добавить к нему обводку, способы добавления которой мы рассмотрим далее:

Фигура «Прямоугольник» без заливки и обводки.

Чистый цвет (Solid Color)

Чтобы заполнить вашу форму однотонным цветом, выбирайте опцию «Чистый цвет» (Solid Color) вторая иконка слева:

Опция «Чистый цвет» (Solid Color) для заливки фигуры сплошным однотонным цветом

При активной опции, выберите цвет для фигуры, нажав на один из цветовых образцов. Цвета, которые при работе в Photoshop вы недавно использовали, будут отображены выше основных образцов:

Выбор цвета нажатием на образец.

Если нужного вам цвета нет среди представленных образцов,нажмите на значок «Палитра цветов» (Color Picker), расположенный в правом верхнем углу окна:

Клик на значок Color Picker для выбора собственного цвета.

Откроется диалоговое окно палитры цветов, выберите в неё цвет и нажмите OK, чтобы закрыть Color Picker после выбора нужного цвета.

Как видно на рисунке ниже, после этих действий мы имеем такую же форму, только теперь форма имеет цвет:

Фигура, залитая цветом.

Заливка градиентом

Чтобы заполнить вашу форму градиентом, выберите опцию «Градиент» (Gradient). Затем нажмите на одну из миниатюр для выбора предустановленного градиента, или используйте миниатюру полосы градиента, расположенную ниже, для создания своего собственного варианта градиента.

Выбор готового или создание собственного градиента для заливки фигуры.

Вот тот же форма, только теперь она заполнена градиентом:

Форма, заполненная одним из предустановленных градиентов Photoshop.

Заливка узором (Patterns)

Наконец, опция заливки узором позволяет нам заполнить форму одним из предустановленных узоров Photoshop.
Нажмите на одну из миниатюр для выбора узора. Заранее в Photoshop установлено не так много вариантов узоров, выбор, загрузка и установка узора для заливки подробно описаны здесь.

Ниже показана та же форма, на этот раз заполненная узором:

Та же форма, только на этот раз залитая стандартным узором Photoshop.

Если вы не пока уверены, какой цвет, градиент или узор, нужен вашей фигуры, не волнуйтесь. Как мы увидим далее, вы всегда сможете вернуться к редактированию фигуры позже и изменить вид заливки.

Добавление обводки к векторной фигуре

Эта опция появилась в Photoshop, начиная с версии CS6. По умолчанию, Photoshop не будет добавляет обводку к краям фигуры, но добавить её так же просто, как и заливку цветом.

Для добавления обводки, нажмите на соответствующую опцию в панели параметров:

Опция добавления обводки.

Это открывает окно с параметрами, где мы можем выбрать цвет обводки, а также, задать многие другие параметры.

В верхней части окна у нас есть те же самые четыре иконы для выбора типа заливки линии обводки, это «Нет цвета» (No Color), «Чистый цвет» (Solid Color), Градиент (Gradient) и «Узор» (Pattern). По умолчанию выбран вариант «Нет цвета». Я выберу тип «Чистый цвет» (Solid Color). Выбирать и назначать цвет обводки точно таким же образом, как и цвет заливки, о чем рассказано выше.

Изменение толщины обводки

Чтобы изменить толщину обводки, используйте соответствующее поле ввода, расположенное непосредственно справа от прямоугольника образца цвета в панели параметров. По умолчанию, толщина установлена в 3 пт (пункта). Но вы можете задать другие единицы измерения, если нажмёте на это поле ввода правой клавишей мыши, откроется выпадающий список единиц измерения. Я, практически всегда, выбираю пиксели:

Изменение ширины и единиц измерения обводки.

Опция выравнивания краёв (Align Edges)

Правее всех других, в панели параметров расположена опция «Выровнять края». При включении этой функции (она включена по умолчанию) Photoshop приведёт в соответствие положение краёв обводки с пиксельной сеткой, что сделает изображение чётче.
Опция будет активна только при единицах измерения обводки пиксели.

Дополнительные параметры обводки

По умолчанию, Photoshop рисует обводку в виде сплошной линии, но мы можем изменить это, нажав кнопку «Задать тип штриха фигуры» (Stroke Options ) на панели параметров:

Кнопка окна выбора дополнительных свойств – выбор штриха обводки – сплошного, пунктирного, точечного и др.

Это открывает окно «Параметры обводки» (Stroke Options). В этом окне мы можем изменить тип линии со сплошной на пунктирную или состоящую из точек. Кроме этого, имеется три дополнительные опции обводки:

Диалоговое окно дополнительных параметров обводки

Опция «Выровнять» (Align) позволяет нам выбрать, будет ли обводка расположена внутри контура, снаружи или посередине.
Следующая опция «Концы» (Caps) работает только в случае, если мы выбрали пунктирную обводку. Мы можем изменить вид концов отрезков.

1. штрих заканчивается на границе своей заданной длины и конец имеет прямоугольную форму
2. конец имеет полукруглую форму и выступает на половину ширины за границу заданно длины штриха с каждой стороны
3. конец имеет прямоугольную форму и выступает на половину ширины за границу заданной длины штриха с каждой стороны

«Углы» (Corners) позволяют изменить вид угла при стыке линий обводки. Угля могут быть острыми (по умолчанию), закруглёнными или скошенными. Эта опция работает, если обводка расположена снаружи или посередине контура. Если обводка внутри контура, углы всегда остаются острыми.

Нажатие на кнопку внизу окна «Другие параметры. » (More Options. ) открывает ещё одно окно, где мы можем задать длину штрихов и разрывов между штрихами. Вот пример прямоугольной фигуры с заливкой и пунктирной обводкой с разными длинами штрихов:

Обводка внутри фигуры, в которой используется два типа штриха – отрезок и точка.
.

Для имитации отражения в окне будем использовать полупрозрачную заливку и фрагменты фонового изображения. Рассмотрим пример.

Создадим монтаж, приведенный на рис. 4.13, используя исходные изображения из файлов 05_1.jpg и 05_2.tif, хранящихся на прилагаемом диске в папке /glava4/start.

1. Откройте оба файла. Перенесите изображение пейзажа в окно документа с изображением окна.

2. В режиме свободной трансформации ( + (в Mac OS + )) уменьшите изображение пейзажа. Расположите слой с пейзажем на нижнем уровне.

3. Теперь необходимо создать новый слой и расположить его на верхнем уровне.

Для этого выделите слой с изображением окна и нажмите комбинацию клавиш

+ + (в Mac OS + + ). На созданном слое мы нарисуем стекло.

4. Активизируйте слой с окном. Инструментом Волшебная палочка (Magic Wand) выделите промежутки в раме. Не забывайте нажать клавишу для

сложения областей выделения. Увеличьте область выделения на 1 пиксел, чтобы удалить возникшие зазоры. Для этого выполните команду Выделение (Select) | Модификация (Modify) | Расширить (Expand).

5. Активизируйте только что созданный слой и закрасьте область выделения голубым цветом (рис. 4.14, а).

6. Для текущего слоя уменьшите значение параметра Непрозрачность (Opacity) до 40%, чтобы через стекло стал виден пейзаж (рис. 4.14, б).

Исходные изображения Готовый монтаж

Рис. 4.13. Пример нарисованного отражения в окне

Рис. 4.14, а. Имитация стекла в раме

с помощью заливки

Рис. 4.14, б. Стекло полупрозрачно

Создаем отражения в окне

1. Отражений должно быть два: правая створка окна должна отражать левую часть пейзажа, а левая створка — правую часть.

2. Начнем с правой створки окна. Создайте копию нижнего слоя с пейзажем, нажав комбинацию клавиш + (в Mac OS + ). Поместите копию слоя на верхний уровень. Отразите изображение на слое по горизонтали, выполнив команду Редактирование (Edit) | Трансформирование (Transform) | Отразить по горизонтали (Flip Horizontal). Отключите его видимость, нажав пиктограмму глаза рядом со строкой слоя.

3. Активизируйте слой с изображением стекла. Удерживая клавишу , инструментом Волшебная палочка (Magic Wand) выделите стекло в правой створке окна.

4. Выделите слой с пейзажем, который расположен на верхнем уровне, и еще раз нажмите пиктограмму глаза , чтобы включить его видимость. В палитре Слои (layers) нажмите кнопку , чтобы создать слой-маску.

5. Теперь, чтобы переместить изображение под маской, нажмите на пиктограмму цепи и выделите миниатюру слоя. Выбрав инструмент Перемещение (Move), сместите изображение пейзажа под маской, как показано на рис. 4.15. Для слоя с маской уменьшите значение непрозрачности до 40%.

6. Повторите п. 2—5 для левой створки окна. Документ итогового монтажа должен содержать пять слоев (рис. 4.16).

Пример выполненного задания находится в файле /glava4/finish/05.tif.

Рис. 4.15. Имитация отражения левой части пейзажа в правой створке окна

Рис. 4.16. Готовый монтаж содержит пять слоев

4.1.2. Отражение в воде

Отражение в воде рисуется аналогично отражению на зеркальной поверхности, но для имитации волн и ряби на воде необходимо к созданному отражению применить один из фильтров из группы Искажение (Distort): Волна (Wave), Рябь (Ripple) или Океанские волны (Ocean Ripple). А для прорисовки кругов на воде можно использовать фильтр Зигзаг (ZigZag) из этой же группы. Рассмотрим пример.

Создадим монтаж, приведенный на рис. 4.17, используя исходное изображение из файла 06.tif, хранящееся на прилагаемом диске в папке /glava4/start.

Исходное изображение Готовый монтаж

Рис. 4.17. Пример нарисованного отражения в воде

1. Откройте файл. Прежде чем приступить к рисованию отражения, нарисуем воду. Создайте новый слой и переместите его на задний план. Выберите в качестве основного цвета темно-серый, почти черный цвет, в примере использовался такой цвет: R=15, G=21, B=25. Нажмите комбинацию клавиш + (в Mac OS + ), чтобы закрасить весь слой выбранным цветом.

2. Выделите слой с изображением Михайловского замка и с помощью комбинации клавиш + (в Mac OS + ) создайте копию слоя. Выделите нижний слой из пары слоев и примените к изображению команду Редактирование (Edit) | Трансформирование (Transform) | Отразить по вертикали (Flip Vertical). Сместите перевернутое изображение вниз (рис. 4.18, а).

3. Войдите в режим свободной трансформации, нажав комбинацию клавиш

+ (в Mac OS + ). Удерживая клавишу (в Mac OS

), сместите верхний правый маркер рамки выделения вниз, чтобы исказить изображение, как показано на рис. 4.18, б.

Рис. 4.18, а. Создана заготовка для отражения

Рис. 4.18, б. Результат деформации отражения

4. Для текущего слоя с отражением уменьшите непрозрачность до 40%. Прежде чем применять к отражению фильтр из группы Искажение (Distort), хотелось бы имитировать плавное исчезновение отражения. Для этого воспользуемся альфаканалом. Перейдите в палитру Каналы (Channels), нажав кнопку . Создайте новый канал, щелкнув по кнопке чистого листа . Выбрав инструмент Градиент (Gradient), нарисуйте двухцветный градиент от черного к белому цвету в нижней части холста (рис. 4.19).

5. Загрузите из созданного альфа-канала выделение, щелкнув по миниатюре канала с нажатой клавишей (в Mac OS ) или нажав кнопку . Активизируйте совмещенный RGB-канал, щелкнув по строке RGB в палитре каналов.

6. Перейдите в палитру Слои (Layers), нажав кнопку . Выделите слой с изображением отражения и сотрите фрагмент, попавший в выделение с помощью клавиши

(в Mac OS ). Снимите выделение, нажав комбинацию клавиш + (в Mac OS

Рис. 4.19. Пример альфа-канала

7. Для деформации отражения примените команду Фильтр (Filter) | Искажение (Distort) | Рябь (Ripple). Параметры фильтра настройте на свое усмотрение. Пример выполненного задания находится в файле /glava4/finish/06.tif.

Источник: Скрылина С. Н. Секреты создания монтажа и коллажа в Photoshop CS5 на примерах. — СПб.: БХВ Петербург, 2011. — 288 с.: ил. + DVD

Оформление замерного листа

Прежде чем отправиться заказывать окно, необходимо перенести на бумагу результаты Ваших замеров, т.е. оформить эскиз изделия, причём сделать это нужно в том виде, в котором он будет понятен менеджеру любой оконной компании, в какую бы Вы не обратились. Чтобы Ваш чертёж выглядел профессионально, не хуже, чем у настоящего замерщика, и в результате Вы приобрели изделие именно той конфигурации, которая была задумана (например, не перепутаны местами глухая и открывная створка, были в точности соблюдены размеры и т.д.), необходимо знать некоторые правила оформления замерного листа.

Во-первых, на всех документах (замерный лист, договор) рисунок пластикового окна делается, как вид со стороны помещения. Это очень важно, чтобы не перепутать расположение створки и глухой части окна относительно друг друга.

Во-вторых, все размеры указываются в миллиметрах.

В-третьих, необходимо схематично изобразить наличие глухой части (если она есть) и створки (если она есть), а также тип её открывания. Наиболее распространены три типа открывания створки: поворотная, поворотно-откидная, фрамужная (откидная). В следующей таблице в качестве примера показано, как в замерном листе схематично изображается окно с правой створкой в трёх указанных вариантах:

Значок «+» в левой половине показывает, что в глухой части окна находится стеклопакет. В особых случаях вместо стеклопакета может устанавливаться непрозрачный элемент — сэндвич-панель. В этом случае вместо символа «+» напишите «сэндвич» или сокращённо «сэнд«.

Нетрудно догадаться, что с помощью треугольника указывается, с какой стороны находится петлевая сторона створки (навеска).

Кроме того, угол треугольника, противоположный петлевой стороне, показывает, откуда происходит открывание. На предыдущем примере створка открывается слева-направо.

Если нужно, петлевую сторону можно перенести на импост. В этом случае створка по-прежнему будет считаться правой, но её навеска станет левой, т.е. открываться она будет справа-налево. Схематично это будет выглядеть так:

Теперь Вы можете придумать своему окну любую конфигурацию и нарисовать это в виде схемы. Вот некоторые примеры:

Должен Вас предупредить, что существуют ограничения на максимальный и минимальный размеры створки, поэтому, увы, не любая Ваша фантазия в плане конфигурации окна может быть воплощена в реальность. Более конкретную информацию по этому поводу Вам дадут в офисе компании, куда Вы обратитесь при заказе окна.

Безусловно, одной лишь голой схемы окна будет недостаточно для изготовления изделия. Ваш чертёж должен быть дополнен конкретными цифрами: высота окна, ширина окна, размер створки, а также указанием типа профиля, типа уплотнителя (резинки), типа фурнитуры, толщины и прочих параметров стеклопакета. Размеры окна, как уже говорилось, нужно указывать в миллиметрах. Выглядит это примерно так:

Ширина створки может быть выбрана любой, как Вам захочется, но не следует забывать, что слишком широкие створки более склонны к провисанию из-за большой тяжести. Существует два распространённых варианта:

1 — «по геометрии«, когда вертикальный импост делит окно на равные части, при этом стеклопакет створки оказывается меньшей ширины, чем стеклопакет глухаря, зато при такой конфигурации уменьшается стоимость окна;

2 — «по просвету«, когда импост немного смещён от центра в сторону глухаря, но за счёт этого достигается равенство ширины стеклопакетов глухаря и створки.

Вы можете письменно указать в замерном листе любой из этих вариантов, либо цифрами на схеме прописать конкретную ширину створки, если предыдущие два варианта Вам не подходят:

В случае более сложной конструкции окна необходимо будет дополнительно указать высоту створки, как на следующем примере:

Кстати, если Вы специально не пометите, что указали высоту именно створки, то в компьютерной программе, выполняющей расчёт Вашего изделия, размер «1600» (из предыдущего примера) будет принят, как расстояние от нижнего края рамы до осевой линии горизонтального импоста.

Остальные параметры Вашего окна лучше обсудить непосредственно с менеджером компании, когда будете оформлять заказ, потому что типы ПВХ-профилей и возможные опции в конструкции окон у каждой фирмы могут быть разными. А перед тем, как Вы отправитесь заказывать окно, рекомендую почитать, как сэкономить при покупке пластиковых окон.

Поделитесь с друзьями

Использование рабочей области Windows Ink

Вы можете поделиться идеями или рисовать на снимках экрана с помощью пера в рабочей области Windows Ink.

Примечание: В предыдущей рабочей области Windows Ink включены клейкие заметки и альбома. Вы по-прежнему можете использовать записки для записи напоминаний и заметок своих идей. Чтобы получить доступ к заметкам, ознакомьтесь с разметкой Начало работы с заметками. Альбома доступен только в более ранних выпусках Windows. 

Выберите рабочую область Windows Ink из панели задач, чтобы открыть ее. Здесь вы можете выбрать доску или полноэкранный фрагмент. (Кроме того, вы можете выбрать другие дополнительные сведения о параметрах пера и доступа к перьям .) 

Совет: Нажмите кнопку «Верхняя» на пере, чтобы быстро открыть доску Microsoft, или дважды нажмите ее, чтобы открыть фрагмент & эскиз. Если сочетание клавиш не работает, возможно, его нужно связать с параметрами. Дополнительные сведения можно найти в разделе Подключение к устройствам Bluetooth .

Совместная работа на доске

Доска позволяет группам создавать полилинии для замыслы, создания и совместной работы в реальном времени при входе в учетную запись Майкрософт. Нарисовать, вводить или добавлять изображения. Наведите на стек элементы и переместите их. Выберите инструмент для рукописного ввода, в том числе перо или маркер. Меняйте размер штрихов кисти во время рисования. Если рисунок получился неудачным, воспользуйтесь стирательными резинками.

Когда вы закончите, ваши сеансы мозгового штурма автоматически сохраняются в Microsoft Cloud, поэтому вы можете продолжить работу с того места, на котором вы остановились. 

Добавление примечаний к снимкам экрана с помощью приложения «Набросок на фрагменте экрана»

Откройте «Набросок на фрагменте экрана» и рисуйте в любом месте экрана, независимо от того, что вы делаете на компьютере в данный момент, или откройте предыдущее изображение. В «Наброске на фрагменте экрана» доступны все инструменты альбома: наборы элементов, средство выбора толщины линии, функция «Поделиться», функция экспорта и многое другое.

Совет: Чтобы определить, что происходит при нажатии на кнопку ярлыка пера, перейдите в раздел параметры > устройства > перо & Windows Ink и прокрутите Pen shortcuts вниз, чтобы настроить действия, выполняемые с помощью кнопки.

Не удается найти страницу | Autodesk Knowledge Network

(* {{l10n_strings.REQUIRED_FIELD}})

{{l10n_strings.CREATE_NEW_COLLECTION}}*

{{l10n_strings.ADD_COLLECTION_DESCRIPTION}}

{{l10n_strings.COLLECTION_DESCRIPTION}} {{addToCollection.description.length}}/500 {{l10n_strings.TAGS}} {{$item}} {{l10n_strings.PRODUCTS}} {{l10n_strings.DRAG_TEXT}}  

{{l10n_strings.DRAG_TEXT_HELP}}

{{l10n_strings.LANGUAGE}} {{$select.selected.display}}

{{article.content_lang.display}}

{{l10n_strings.AUTHOR}}  

{{l10n_strings.AUTHOR_TOOLTIP_TEXT}}

{{$select.selected.display}} {{l10n_strings.CREATE_AND_ADD_TO_COLLECTION_MODAL_BUTTON}} {{l10n_strings.CREATE_A_COLLECTION_ERROR}} Рисование окна

— Как нарисовать окно шаг за шагом

Windows выполняет очень простую, но очень важную функцию. На базовом уровне они позволяют нам взглянуть на мир изнутри здания и позволяют солнечному свету немного осветлить это место.

Они также служат декоративной цели, и для чего-то с такой базовой полезностью они могут быть во многих различных стилях и вариациях. Также может быть довольно интересно научиться рисовать окно, чтобы вы могли опробовать свой собственный дизайн!

К концу этого руководства вы сможете это сделать.

Это пошаговое руководство по рисованию окна покажет вам, как легко создать свои собственные потрясающие окна!

Как нарисовать окно — приступим!

Шаг 1

В этом первом шаге нашего руководства по рисованию окна мы начнем с подоконника. Для этого и большинства последующих шагов вам будет намного проще, если у вас будет под рукой линейка, которая поможет вам.

На данный момент подоконник будет трехуровневым.Первый будет самым длинным и с плоским верхом. Средний будет самым тонким из трех, а также будет короче первого.

Наконец, последний будет самым коротким из всех, а также самым угловым из всех участков. Когда подоконник готов, можно двигаться дальше!

Шаг 2 — Нарисуйте контур окна

Как вы можете видеть на последнем изображении, над которым мы работаем, этот рисунок окна будет изображать несколько старомодное окно с каменной рамой.

Мы начнем с каменного каркаса на этом этапе нашего руководства. Он будет образовывать длинную закругленную арку над окном, но мы не будем использовать сплошную линию для ее рисования.

Вместо этого линия будет довольно неровной с множеством небольших квадратных сегментов, отходящих от нее. Если это звучит немного запутанно, то эталонное изображение подскажет, как оно должно выглядеть!

Шаг 3 — Завершите каменный каркас

В этой части нашего руководства по , как нарисовать окно , мы закончим каменную раму окна, которую вы начали на предыдущем шаге.

Этот шаг может потребовать немного терпения, но в конце концов он того стоит! Все, что вам нужно сделать, это нарисовать отдельные каменные участки оконной рамы.

В этой рамке будет довольно много камней, но она будет отлично смотреться, когда все они будут на месте!

Шаг 4 — Теперь добавьте детали в окно

Окна часто имеют деревянные или металлические решетки между стеклами. Они называются мунтинами, и мы будем рисовать их на этом этапе нашего руководства по рисованию окна.

Ранее мы упоминали, что вы можете иметь под рукой линейку для этого руководства, и этот шаг покажет вам, почему! Все, что вам нужно сделать, это нарисовать тонкую вертикальную полосу, идущую по центру окна.

Затем нарисуйте еще одну такую ​​же тонкую полосу, идущую горизонтально в верхней части окна. Затем остается лишь несколько заключительных деталей, которые нужно добавить на следующем шаге, и тогда вы будете готовы к веселому раскрашиванию!

Шаг 5 — Добавьте окончательные детали для вашего чертежа окна

Вы почти готовы к последнему этапу этого руководства по о том, как нарисовать окно , но сначала нам нужно добавить еще несколько деталей.В основном это будут отдельные оконные стекла.

Для четырех панелей в нижней части окна вы нарисуете несколько прямоугольников внутри контуров. Затем панели наверху будут нарисованы комбинацией прямых и круглых линий, чтобы соответствовать контуру.

На этом детали этого руководства заканчиваются, но это не значит, что вам нужно двигаться дальше! Вы также можете добавить некоторые детали и элементы, которые вам могут понравиться, и вы можете многое для этого сделать.

Возможно, вы могли бы нарисовать пейзаж, на который смотрит это окно, или, может, нарисовать вокруг него обои и другие предметы домашнего обихода, чтобы показать, на каком доме находится это окно. Какие забавные идеи вы можете придумать, чтобы закончить этот свой рисунок окна?

Шаг 6 — Завершите рисунок окна каким-нибудь цветом

На этом последнем этапе рисования окна вы повеселитесь, добавив к нему какой-нибудь удивительный цвет! В нашем эталонном изображении мы использовали более приглушенные коричневые и серые тона для рамки, а затем мы контрастировали их с синим цветом на окнах.

Это цвета, которые мы выбрали, но это ваш рисунок, и вы должны использовать любые цвета, которые вам нравятся для этого изображения!

Вы можете оставить цвета более приглушенными, как в нашем примере, или использовать вместо этого какие-нибудь прекрасные яркие и живые цвета, если хотите. Вы также можете раскрасить любые добавленные вами дополнительные элементы или детали.

Наконец, когда вы знаете, какие цвета вам нужны, вы можете выбрать художественные среды, которые вы будете использовать для завершения. Нам не терпится увидеть, какими творческими способами вы решите закончить эту картину.

Ваш рисунок окна готов!

Вы дошли до конца этого руководства по , как нарисовать окно , и вы должны очень гордиться тем изображением, которое у вас получилось! Мы надеемся, что это руководство доставило вам массу удовольствия, и мы также надеемся, что вам стало намного легче работать с ним.

Теперь у вас есть все необходимое для добавления ваших собственных элементов в этот рисунок. Вы также можете взять то, что вы узнали, и использовать это, чтобы создать свои собственные варианты окон!

На нашем веб-сайте есть множество замечательных руководств по рисованию, подобных этому, которые вы можете использовать! Мы постоянно загружаем новые, поэтому обязательно заходите к нам почаще.

Мы также хотели бы увидеть ваш законченный рисунок окна, поэтому, пожалуйста, не забудьте поделиться им на наших страницах в Facebook и Pinterest!

Как нарисовать окно на стене

Когда на улице пасмурно и люди не могут выйти на улицу, они сидят у окна, смотрят дождь и пьют чай. Окна открываются летом, потому что люди должны проветривать свои дома. Детям тоже интересен вид из окна. Особенно, когда ваш ребенок болен и ему невозможно выйти на улицу.Большинство окон сейчас делают из твердых материалов, поэтому разбить оконное стекло непросто. Но все же следует научить ребенка правилам нахождения у окна. Это наиболее полезно, если вы живете в многоквартирном доме. А во время рисования это сделать проще. Выделите ребенку несколько минут, начните рисовать и рассказывайте ему о правилах безопасности.

1

Основа

Приступим к рисованию основы. Это большой прямоугольник, вытянутый по вертикали.Не забывайте использовать линейку, чтобы рисунок получился гладким.

2

Рама

Рама нужна для стыковки стекла. Кроме того, с его помощью окно крепится к стене.

3

Стекольный отдел

Затем разделите окно на две части. Измерьте длину верхней стороны и поставьте точку в центре и проведите там линию.

Проведите вторую линию на небольшом расстоянии от первой.

4

Подоконник

Нарисуйте под окном тонкий прямоугольник, который шире окна.

Добавьте еще один прямоугольник внизу, он должен быть такого же размера и иметь закругленные углы.

5

Ножки подоконника

Нарисуйте под подоконником две короткие ножки, которые находятся на небольшом расстоянии от краев. В верхней части окна нарисуйте волнистую линию, на которой будут изображены шторы.

6

Шторы

Закончите рисовать шторы. Старайтесь, чтобы линии оставались примерно на одном уровне.

Продолжайте рисовать, как показано на рисунке.

7

Придание объема ножкам подоконника

Декорируйте подоконник короткими вертикальными линиями и придайте объем ножкам подоконника.

8

Горшок

Слева на подоконнике нарисуйте вазон в виде перевернутой шляпы.Он маленький и находится в нижней части окна.

9

Коррекция

Посмотрите на свой рисунок и сотрите ненужные детали.

10

Цветок

Цветок растет в горшке. Нарисуйте небольшой стебель и цветок, который не соприкасается с занавесками. Вы можете воспользоваться другими инструкциями и, например, нарисовать розу или лилию.

11

Середина цветка

Нарисуйте круглую середину внутри цветка.

12

Лист

Последняя деталь — лист. В инструкции он находится справа, но вы можете нарисовать его слева или добавить еще один лист к цветку.

13

Раскраска

Вы можете раскрасить окно, как показано на картинке, или вы и ваш ребенок можете раскрасить его по своему желанию. Возможно, он захочет нарисовать окно своей комнаты.

Вы также можете раскрасить окно в свои любимые цвета онлайн.Попробуйте и вам понравится!

Выберите, как вы хотите рисовать.

14

Коллаж этапов прорисовки окна

Если вы увидели ошибку, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl + Enter .

Вы можете нарисовать это ОКНО с ВИДОМ НЕБО

Вы можете нарисовать это ОКНО с ВИДОМ НЕБО в Procreate! Любой может нарисовать этот городской горизонт, следуя этому простому уроку рисования.Я покажу вам, как его нарисовать поэтапно.

ВЫ МОЖЕТЕ НАРИСОВАТЬ ЭТО ОКНО С ВИДОМ НЕБО

Хотите использовать те же цвета, что и я? Получите цветовую палитру CITY SKYLINE. Не забудьте установить для холста sRGB IEC61966-2.1, вы можете изменить цветовой профиль только при создании нового пользовательского холста в Галерее. Вы можете просто щелкнуть значок +, а затем эту маленькую папку со знаком + рядом с Новый холст . Размеры холста для этого руководства по Procreate: 2300 x 3000 пикселей .

Я расскажу вам, как нарисовать это окно с видом на городской пейзаж в Procreate. Вы можете нарисовать это с помощью бесплатных кистей, только ! Я проведу вас через все шаги в этом уроке, как нарисовать пейзаж, и помню, если что-то идет слишком быстро, просто приостановите видео и не торопитесь. В этом уроке я покажу вам, как можно использовать инструмент выделения, размытие по Гауссу, маски слоев и многое другое.

Вы видели удивительную работу, которую сделали мои покровители? Если вы хотите получать более подробные инструкции, подумайте о том, чтобы присоединиться ко мне в Patreon.

Уведомление об авторских правах: Мои руководства предназначены для практических целей, не стесняйтесь делиться своими результатами в социальных сетях и отмечать меня. Вам не разрешается использовать прямые копии моих работ в коммерческих целях, например, для продажи отпечатков. Вы должны создавать свои собственные оригинальные произведения искусства. Конечно, вы можете использовать мои уроки в качестве основы / начала.

БОЛЬШЕ РУКОВОДСТВА ПО PROCREATE

Хотите следовать другим руководствам по рисованию Procreate? Ознакомьтесь с дополнительными уроками You Can Draw This или присоединяйтесь ко мне на Patreon.Вы также можете найти классы Art with Flo на Skillshare, вы можете получить 2 БЕСПЛАТНЫХ недели доступа.

Кроме того, не стесняйтесь давать предложения для будущих руководств по Procreate. Я ничего не могу обещать, но всегда читаю все ваши предложения. Возможно, вы увидите свою идею или желание в одном из будущих видео!

Короткий и простой совет) Нарисуйте несколько окон легко и просто! на 90x

А.
Это быстрый и простой способ рисовать несколько окон при строительстве здания (с использованием растрового слоя).

★ Расширить выделение — Инвертировать выделение — Очистить ★

Используйте эти три параметра как комбинацию.

1. Изображения зданий были заменены слоями синего цвета и использовались в качестве эскизов.

На фото ниже окрашена только часть.

А.

2. Создайте новый слой и нарисуйте окно. Ключевым моментом здесь является то, как быстро и просто удалить эти выступающие линии между окнами.

3.Поместите «Быструю маску» на внутреннюю часть окна.

4.Если вы отключите «Быструю маску», «Выбранная область» будет обозначена пунктирной линией.

5.Нажмите «Расширить выделение».

А.

6. Щелкните «Развернуть выделение», появится следующее окно.

Если у вас более толстая кисть, убедитесь, что ширина составляет 2 ~ 3 пикселя.

Если кисть тонкая, установите расширение на 1 пиксель. Я тонкая линия, поэтому сделала ее 1px.

7.Нажмите «Обратный выбор».

8.Нажмите кнопку «удалить», чтобы удалить его. Конец!

А.

Если этот метод пригодится

1. При работе только с растровыми слоями

2. Если вам по ошибке пришлось работать с векторным слоем

A.

Бонус. Если вы работаете с существующим слоем контура здания без создания слоя. Нажмите удалить в конце, чтобы удалить все остальные строки. А.

А.

В этом случае не паникуйте. После возврата к ctr + z выступающие линии стираются с помощью «Eraser Brush». Окно не стирается, потому что выделение применяется.

А.

★ Расширить выделение — Инвертировать выделение — Очистить ★

Если вы примените этот метод, вы можете использовать его с пользой при рисовании фона ~~ Конец!
А.

Как рисовать и писать в Windows с помощью жидких маркеров мелом

Шелли Шкуцки — успешный иллюстратор и художник-дизайнер.

Жидкий мел для белого окна Художественный дизайн для дизайна магазина

Окно для жидкого мела «Белая зима»

Как использовать меловые маркеры на стекле

Жидкие маркеры для окон или ручки идеально подходят для написания сообщений и создания произведений искусства на любой стеклянной поверхности.Я использовал свои жидкие мелки, чтобы рисовать рисунки внутри витрин магазинов для местных предприятий. Использование пера для украшения дисплея — отличный способ творчески рассказать историю, украсить сезон или составить специальное меню.

Что вам понадобится

Наружные дисплеи — отличный способ привлечь клиентов и рекламировать сезонные мероприятия и распродажи.

1. Решите, в каком направлении будет смотреться ваш дисплей.

Каким образом вы пишете подпись или рисуете изображение, полностью зависит от того, в каком направлении оно привлечет больше всего внимания.

Например, в прачечной я бы поставил ориентированное письмо, чтобы его можно было читать изнутри. Так много людей просто сидят и смотрят на улицу. Как было бы хорошо показать стихотворение или поговорку, чтобы их можно было прочитать изнутри? Не забудьте смешать это с картинками, чтобы внешний вид тоже выглядел красиво.

Большинство моих рисунков предназначены для чтения извне, например, людьми, идущими по улице. Приятно видеть оригинальный дизайн, приветствующий вас в магазине.Из-за простоты процесса нанесения жидких маркеров мелом вы можете еженедельно менять дизайн, чтобы привлечь больше посетителей.

Замысловатые иллюстрации могут добавить красоты вашему дому или витрине.

2. Делайте перерывы

Не забывайте делать перерывы во время рисования. Ваша рука может болеть, если оставаться в вертикальном положении в течение длительного времени. Кроме того, в солнечный день глаза могут болеть, если смотреть через стекло. Попробуйте надеть солнцезащитные очки, чтобы помочь с этим.

Отмечайте праздники и смену времен года, время от времени меняя украшения на окнах.

3. Выберите правильный инструмент

Я считаю, что белые меловые маркеры выглядят лучше всего и выделяются больше всего. Белый цвет делает дизайн более модным и современным. Однако я обнаружил, что зеленые маркеры хорошо смотрятся с белым, если вам нужно добавить дополнительный цвет. Вы можете видеть на фотографиях, что я использовал зеленый цвет для нескольких деревьев и смешал их с белым.

Перед тем, как начать, решите, хотите ли вы, чтобы ваш дизайн был обращен наружу или внутрь.

4. Тщательно очищайте

Я использую жидкие ручки для мела водорастворимые.Убедитесь в этом перед покупкой, иначе процесс очистки будет запутанным. Прямо на упаковке будет написано, что ручки снимаются только водой и влажной тряпкой. Чтобы удалить жидкий мел со стекла, достаточно просто протереть его влажной тканью. Все оконные конструкции, которые вы видите на картинке выше, были удалены в течение получаса.

Используйте жидкие ручки только внутри. Они растворимы в воде и смываются любой водой. Пожалуйста, не используйте их в местах с интенсивным движением, так как руки могут испачкать дизайн и легко стереть его.Жидкость для маркера держится долго — до тех пор, пока к ней не прикасаться. Он сохраняется даже под прямыми солнечными лучами.

Меловые маркеры — временные конструкции, но результаты могут быть ошеломляющими.

Когда дизайн выглядит лучше всего — днем ​​или ночью?

Я считаю, что белые жидкие фломастеры лучше всего смотрятся изнутри днем ​​и снаружи в солнечную погоду. И ночью они выглядят совершенно потрясающе изнутри. Надеюсь, вы узнали несколько полезных советов и захотите создать свой собственный!

Комментарии

Шелли Щуки (автор) из Онтарио, Канада 15 мая 2018 г .:

Спасибо

Рама из Сангли 13 апреля 2018 г .:

Отличная идея!

Ахмед2окаша от 8 апреля 2018 г .:

хорошая тема

Как нарисовать эркер

Сцены с окном — одни из самых популярных видов сцен в рисовании и живописи.Рисование эркера будет включать в себя рисование самой оконной рамы, а также внешнего вида или вида для справки. Эркер по форме напоминает залив, ограничивающий территорию. Чтобы создать впечатление, что рама на самом деле является окном, вам также нужно будет нарисовать интерьер комнаты, включая аксессуары, мебель и тому подобное.

При рисовании эркера нужно помнить об углах и перспективе, чтобы можно было легко нарисовать боковые окна и придать им некоторую глубину. Вам также нужно будет нарисовать окна так, чтобы было ощущение, что окна на самом деле имеют стеклянные панели.

Что понадобится:

• Чертежные материалы
• Справочное изображение

Как это сделать:

• Сначала начните с прямоугольной формы. Это будет считаться центральным окном. Нарисуйте его так, чтобы вы смотрели на него прямо.
• Далее вам нужно будет нарисовать боковые окна. Поскольку они не параллельны стене, вам нужно будет нарисовать их под углом. Предполагая, что ваш пейзаж смотрит изнутри наружу, нарисуйте боковые окна так, чтобы стороны были направлены вверх.Другая сторона должна быть расположена под углом напротив другой. Если вы рисуете эркер снаружи, то боковые окна должны быть наклонены сверху вниз, а снизу вверх.
• Закройте чертеж так, чтобы ваши окна выглядели как туннель.
• Нарисуйте фактическое окно. Вам нужно будет нарисовать молдинг по бокам, чтобы создать эффект, будто окно действительно прикреплено к стене. Затем нарисуйте стекла с каждой стороны: переднее окно и два боковых окна.
• Чтобы создать эффект, будто окно на самом деле находится на стене, вам нужно будет нарисовать остальную часть комнаты для справки.
• Нарисуйте цветок или растение в горшке возле подоконника. Это придает рисунку эффект, будто эркер находится на кухне.
• Далее вы можете нарисовать небольшой стол в качестве акцента. Чтобы дать ссылку на пространство, вы можете даже нарисовать пол. Затем добавьте тени или оттенок на стены, чтобы сделать работу более перспективной.
• Придайте рисунку некоторую глубину, затемнив некоторые поверхности.Добавьте несколько линий на стекло, чтобы придать ему отражение или блики. Это даст зрителю ощущение, что на самом деле он смотрит на стекло.

Лучшее бесплатное программное обеспечение для рисования на экране ПК с Windows 10

В этом посте рассказывается о некоторых из лучших бесплатных программ, которые позволяют рисовать на экране ПК. . Наложение создается, чтобы помочь вам нарисовать любое запущенное программное обеспечение, открытое окно, приложение и т. Д. На экране рабочего стола. Вы можете использовать маркер или перо, чтобы рисовать, писать что-нибудь на экране или отмечать области.Он может пригодиться во время презентаций, онлайн-встреч, видеоконференций и т. Д.

Существует множество бесплатных программ для рисования, но возможность рисовать прямо на экране рабочего стола отсутствует. Поэтому мы создали этот пост, чтобы помочь вам в достижении этой цели.

Рисование на экране рабочего стола в Windows 10

Этот пост включает 5 бесплатных программ для рисования на экране Windows 10, Windows Ink Screen Sketch уже был описан в другом месте на этом сайте.

1. г Чернила
2. Epic Pen
3. Краска на белой доске Рабочий стол
4. LiveDraw
5. ZoomIt.

1] gInk

gInk — одна из лучших программ для создания экранных аннотаций для Windows 10. Она имеет три функции, которые привлекают внимание. Вы можете перемещать аннотации или рисунки, которые вы нарисовали, из одной области в другую. Функция показать / скрыть все аннотации также присутствует. Кроме того, вы можете включить указатель мыши для использования рабочего стола и других приложений без потери аннотаций. Позже вы можете снова использовать инструменты аннотации, чтобы начать с того, на чем остановились.Он имеет 10 различных перьев для рисования на экране. По умолчанию на его панели инструментов отображаются только 5 перьев, но вы можете получить доступ к настройкам, чтобы отобразить больше перьев на его панели инструментов.

Вы можете загрузить это программное обеспечение с открытым исходным кодом с GitHub. После запуска этого программного обеспечения вы можете щелкнуть его значок на панели задач, чтобы получить доступ к доступным инструментам. Вы увидите перья разных цветов, инструмент ластик для удаления аннотации, значок глаза для отображения / скрытия аннотаций, инструмент Pan для перемещения аннотаций, снимок экрана для создания полноэкранного снимка или определенную область, инструмент отмены , так далее.

Вы также можете получить доступ к настройкам этого программного обеспечения, щелкнув его значок на панели задач правой кнопкой мыши и выбрав Options . Там вы сможете установить горячие клавиши для разных перьев, поставить отметку на ручках и инструментах, которые вы хотите отображать на панели инструментов, изменить путь для хранения снимков экрана и т. Д.

2] Epic Pen

Epic Pen — популярная программа для аннотирования экрана. Он поставляется с инструментами пера и маркера для рисования на экране рабочего стола. Для рисования доступно 16 различных цветов.Он также позволяет приостанавливать / возобновлять рисование на рабочем столе одним щелчком мыши. Существует также инструмент для захвата снимков экрана , с помощью которого вы можете снимать полный экран вместе с чертежом на рабочем столе или делать снимок экрана определенной области в формате PNG .

Когда программное обеспечение запущено, его плавающий значок отображается на экране рабочего стола, который можно разместить в любом месте. Используйте значок ink , и тогда вы сможете изучить все доступные инструменты. Просто выберите любой из доступных цветов и приступайте к рисованию.Он также позволяет отменить действия или использовать Eraser . Размер / ширину пера или маркера также можно отрегулировать с помощью меню инструментов.

Если вы хотите, вы также можете получить доступ к настройкам этого программного обеспечения, используя значок меню в меню инструментов, а затем установить горячие клавиши для использования инструмента, переключения видимости и т. Д. Помимо этого, он также предоставляет доску, классную доску, линию, стрелку, прямоугольник и другие инструменты, но они доступны в его платном плане. Тем не менее, бесплатный план довольно хорош для рисования на экране рабочего стола.

3] Краска на белой доске Рабочий стол

Paint on Whiteboard Desktop — еще одна хорошая программа для рисования на экране Windows 10. Вы можете использовать инструмент от руки и выбрать любой из ваших любимых цветов для рисования. Это программное обеспечение имеет преимущество перед программным обеспечением Epic Pen, поскольку оно позволяет вам бесплатно использовать инструменты line и arrow . Кроме того, вы можете установить уровень непрозрачности и толщину для инструментов рисования.

Вы можете скачать это программное обеспечение здесь.Это портативное программное обеспечение, и для его использования требуется Java. Когда вы запустите программу, вы увидите ее панель инструментов с левой стороны. Там вы можете использовать инструменты от руки, стрелки, линии, установить ширину и непрозрачность для рисования. Кроме того, вы можете очистить или стереть весь экран с помощью доступного инструмента. В нем нет инструментов отмены или ластика, поэтому вы должны быть осторожны при рисовании.

Инструмент захвата экрана также предназначен для сохранения всего экрана рабочего стола вместе с вашим рисунком. Все его функции хороши, но вы не можете приостанавливать и возобновлять рисование на рабочем столе, когда программное обеспечение активно.Итак, вы должны сначала открыть желаемое программное обеспечение или приложение, а затем запустить это программное обеспечение.

4] LiveDraw

LiveDraw — это одна из лучших программ для аннотации экрана с открытым исходным кодом. Он имеет 12 разных цветов для рисования на экране рабочего стола. Вы также можете свернуть это программное обеспечение, чтобы открыть другие приложения и скрыть аннотированные области, а затем снова начать рисовать на экране рабочего стола с предварительно добавленными аннотациями.

Самая интересная и уникальная особенность — вы можете сохранить все аннотации или экранные рисунки с прозрачным фоном как изображение PNG, .

Переносной EXE-файл этого экранного аннотатора можно скачать с GitHub. После запуска этого программного обеспечения вы увидите 12 перьев разных цветов. Вы можете использовать для переключения дополнительных опций с помощью данного значка, а затем получить доступ к другим параметрам, таким как отменить и повторить действия, использовать инструмент «Ластик», очистить экран, сохранить чернила или рисунок как прозрачное изображение PNG, показать / скрыть рукописный ввод или аннотацию и т. Д.

5] ZoomIt

Zoom На самом деле это программа для масштабирования экрана и аннотаций, но вы также можете использовать ее для рисования на экране рабочего стола Windows 10.Вы можете использовать его инструмент от руки и текстовый инструмент , чтобы нарисовать или написать что-нибудь на экране рабочего стола. Он предоставляет для рисования только красный цвет , но он успешно служит для рисования на экране. В дополнение к этому, он также поставляется с базовым программным обеспечением для напоминаний о перерывах, которое вы можете использовать с настраиваемым временем, чтобы сделать перерыв в работе.

После загрузки zip-файла вы можете запустить этот портативный инструмент. Теперь используйте горячую клавишу Ctrl + 2 , чтобы активировать инструмент рисования.Чтобы использовать текстовый инструмент во время рисования, вы можете нажать « t », а затем добавить собственный текст. Вы можете пропустить инструменты рисования и текста, используя клавишу Esc .

Если вы хотите использовать функцию увеличения, нажмите Ctrl + 1 горячую клавишу. Или вы также можете установить собственные горячие клавиши, открыв окно Options этого инструмента. Просто щелкните правой кнопкой мыши значок этого программного обеспечения на панели задач и выберите Параметры, чтобы открыть это окно и изменить горячие клавиши.

Это несколько полезных вариантов рисования на экране рабочего стола Windows 10.gInk определенно немного лучше, чем другие программы для рисования на экране, благодаря своим уникальным функциям. Но и другие программы тоже хороши.

.

No related posts.