Интерьер кафе в стиле минимализм: Стиль минимализм в дизайне ресторанов, кафе, баров

Содержание

Стиль минимализм в дизайне ресторанов, кафе, баров

Дизайн современных ресторанов, баров и кафе разнообразен. С целью привлечения клиентов заведения делают огромный акцент не только на меню, но и оформлении интерьера. Многообразие стилей и направлений позволяет внести изюминку, выделиться среди конкурентов.

Простота и точность, ясность композиции и лаконичность — все это минимализм — направление, в котором нет повторов, где за основу взята правильность геометрических форм. Оказавшись в минималистическом ресторане, Вы вряд ли увидите традиционные художественные материалы. Здесь успешно сочетается природное (каменные элементы декора, деревянные стулья, бумажные фонарики) и промышленное ( металлические подстолья для ресторанов), а в качестве основных цветов выбраны черный и белый.

Особенности стиля

Минимализм символизирует свободу. Увидеть его в чистом виде можно в заведениях, которые придерживаются японской тематики: совсем немного мебели, обилие пространства и графичность. Здесь удачно обыграно сочетание света и теней.

Японская культура подарила западной простоту форм, открытость пространств и функциональность. Несмотря на свою молодость, стиль минимализм успешно конкурирует с уже устоявшимися направлениями лофт и хай-тек, становясь все более популярным, особенно в молодежных кругах.

Кажущаяся простота обманчива. Минимализм всегда стремится к совершенству, поэтому выбирая его для оформления дизайна интерьера ресторанов и кафе, стоит позаботиться о следующем:

Ограниченное количество мебели, декора и сопутствующих аксессуаров – гости должны ощущать пространственную свободу. При этом линии и формы простые, без изысков;
Зонирование пространства — чтобы отделить барную зону от обеденной, нужно использовать многоуровневое освещение, стеклянные или тканевые перегородки;
Цветовая палитра — преимущественно светлые оттенки, но лучше использовать полутона, графично подчеркнув их серым или черным. Отличным дополнением станут необработанные материалы: металл, стекло, дерево, кирпич;

Геометризм (квадрат, круг, прямоугольник, прямая линия) – в оформлении нет сильных изгибов, завитков и спиралей. Мебелькафе осуществляет продажу столов для бара с аккуратными квадратными, прямоугольными, круглыми столешницами.

Отделка помещений. Стены, пол и потолок

Материалы, которые применяются при отделке помещений, должны быть природные. Приветствуется некоторая грубость. Это может быть рельефная штукатурка, необработанное дерево или камень, кирпич.

Полностью исключаются традиционные обои. Их можно заменить специальной серией под покраску. Таким образом создать живой, но при этом не перегруженный интерьер. Необычно будут смотреться стены из пробки. В последнее время она становится очень популярной, создает уютную обстановку в помещениях, оформленных в лаконичном стиле.

Разрабатывая дизайн проект барной стойки, которая, как правило, изготавливается из дерева, в число используемых материалов вносятся различные металлические или пластиковые вставки.

Потолок не должен привлекать внимание, поэтому целесообразно его покрасить светлой краской или использовать натяжной. Если планируется игра светом, то сделать его многоуровневым.

Так как мы говорим о помещениях с большой проходимостью, для полов лучше использовать ламинат повышенной прочности или плитку.

Расстановка цветовых акцентов позволяет использовать текстиль. Однако следует быть осторожным и не переборщить. Легкие шторы и ширма – максимум, что может позволить себе заведение, оформленное в стиле минимализм. Дневной свет позволит подчеркнуть красоту и изысканность интерьера, поэтому еще одним вариантом оформления окон могут стать жалюзи.

Элементы декора

Конечно, без предметов искусства обойтись сложно, но и здесь стоит проявить внимательность и чувство меры. Лучше всего — черно-белые фотографии, скульптуры из геометрических фигур или картины в строгих рамках.

Для выделения посадочных мест подойдут светильники из хлопка или металлические. Как вариант – скрытая подсветка с применением галогеновых или неоновых ламп.

Мебель в стиле минимализм

Четкие геометрические формы, материал и цветовая гамма – основные критерии по которым стоит выбирать мебель.

Столы – демократичная цена на столы на металлокаркасе позволяет выбрать самую оптимальную модель. Как правило, это простые, с острыми углами, без пластичных линий модели. Стеклянные или светлых оттенков столешницы визуально расширяют пространство. Если Вы отдаете предпочтение дереву, то можно приобрести столешницы оптом с рельефным рисунком.
Диваны – мягкая мебель правильной геометрической формы, с жесткими подлокотниками и тканевой (или кожаной) обивкой поможет привлечь покупателей, создать особенный уют.
Стулья – интересно смотрятся с металлическими, хромированными ножками. Купить складные стулья для бара – значит оснастить заведение недорогой, но при этом качественной и долговечной мебелью. Для тех, кто только входит в ресторанный бизнес или уже давно работает в данной сфере, мы предлагаем отличные условия приобретения стульев для баров оптом.

Только зародившись, минимализм стал принимать оттенки нигилизма. Отход от буржуазной роскоши привел к появлению простых элементов. Это коснулось и производства мебели, и оформления интерьера. Строгая геометрия без излишеств стала проникать во все сферы жизни общества.

Отличный вариант для оформления кафе в стиле минимализм — купить мягкую мебель для кафе недорого в интернет-магазине Мебелькафе.ру, подобрав однотонную обивку или выбрав вариант «игры» на контрасте (черное-белое, черное-красное).

Современный дизайн интерьера в стиле минимализм: особенности, детали

Дизайн интерьера в стиле минимализм возник как продолжение стиля конструктивизм в архитектуре. Стиль конструктивизм в архитектуре активно развивался с середины двадцатых годов 20 века. Характерными чертами как для конструктивизма в архитектуре, так и для минимализма в интерьере стала чистота линий, прямолинейность построения, лаконичность идеи, однородность материалов, функциональность всего пространства и его составляющих. Явной чертой минимализма кроме открытых пространств, является использование инновационных современных материалов на ряду с традиционными природными.

Стиль минимализм в интерьере квартиры подойдет как для оформления небольшой по габаритам квартиры, так и для крупногабаритных пространств. Главное при создании интерьера в таком стиле помнить, что он должен быть открытым, не загружено мебелью, наполнен светом. Помните, как говорил один из прародителей стиля Людвиг Мис Ван дер Роэ: « Меньше значит больше». То есть, пусть всего будет меньше, но она несет на себе большую функциональную нагрузку.

Минимализм универсален. В этом стиле могут оформляться различные интерьеры. Например, дизайн интерьера офиса в стиле минимализм будет выглядеть благородно, солидно, строго и по-деловому. Такой интерьер функционален, удобен для работы и создает ощущение, что люди которые работают в этом офисе, четко понимают поставленные перед ними задачи.

Дизайн интерьера ресторана или кафе в стиле минимализм будет выглядеть открытым, воздушным, современным, а значит модным и привлекательным для посетителей. Ресторан в минималистичном интерьере будет хорошо смотреться как на берегу морского побережья, так и в центре современного города. Легкость и простота, присущие стилю, дают ему возможность хорошо вписываться в любую среду.

Материалы интерьера в стиле минимализм чаще всего являются однородными по тону, цвету, фактуре. Интерьеру присуща монохромность. Часто используются натуральный камень и дерево. Неотъемлемой частью является использование стекла и различной металлической отделки. Но, наряду с широко применяются различные инновационные и современные материалы. Часто употребляется пластик и полимеры.

Как же ведет себя этот стиль применимо к жилым пространствам?

Если мы говорим про интерьер гостиной в стиле минимализм, то в такой комнате должно быть минимум мебели: диван, журнальный стол и много света. Если вам необходимы места под хранение, то отличным решением станут потайные системы, целиком образующие собой стены. Фасад такого потайного шкафа может одновременно стать и декоративной отделкой стены и спрятать в себе большой объем вещей.

Интерьер кухни в стиле минимализм также лаконичен. Тут будет уместно использование натурального или искусственного камня для отделки столешниц, прямые гладкие фасады в однотонном материале. Так же практичным и одновременно стильным элементом отделки может стать стекло. Это может быть как фасад самой кухни, так и поверхность стола или перегородка, отделяющая кухню от гостиной, в случае если мы говорим про дизайн интерьера малогабаритной квартиры.

Интерьер спальни в стиле минимализм также должен быть прост и подчинен главной идее: это место для отдыха, поэтому не должно быть ничего лишнего. Кровать простого строгого дизайна, но с отличным матрасом, глухие, спокойные тона в отделке и минимум открытого хранения – вот черты дизайна минималистичной спальни.

Интерьер детской в стиле минимализм больше подойдет как база для наполнения детской различными вещами и мебелью, необходимой ребенку, которые будут легко трансформироваться под различные нужды. Например, во встроенном шкафу за общим гладким фасадом можно спрятать и рабочее место для ребенка, и все игрушки , а все свободное место в комнате предоставить ему как площадку для игр и творчества.

Ванная комната в интерьере минимализма должна быть однородной по отделке. Стоит избегать различных ниш, открытых полочек и ярких декоров. Сантехника в такой ванной комнате должна быть простой по дизайну и геометричной.

Использование текстиля в таком стиле минимально. В обивке используется однотонные ткани без рисунков. Основные тона используемых тканей – это натуральные природные тона, такие как лен, небеленый хлопок, или ткани однородной окраски темных тонов. Часто для обивки мебели может использоваться натуральная кожа.

Мебель для дизайна интерьера в стиле минимализм — это особенная тема. Довольно часто она высокотехнологична. При общей простоте и легкости в дизайне, она наполнена по своим функциональным араметрам. Часто при производстве шкафов и кухонных элементов используются инновационные разработки для различных потайных дверей, скрытых, выдвижных систем хранителя. Также специально для такой мебели разрабатываются различные высокопрочные материалы. В этом вся суть минимализма: сочетание простоты и максимального удобства и надежности.

Стиль минимализм в интерьере требует максимально взвешенного подхода. Трудно соблюсти грань между эстетикой свободного пространства и просто пустотой. Легко потерять тот момент, когда появление в интерьере той или иной вещи разрушит всю стройность картины и разрушит композицию. Для обычного человека трудно поймать эту лаконичную чистоту стиля.

Студия дизайна интерьера Асии Орловой поможет вам разобраться в тонкостях стиля. Вместе мы можем создать идеальное художественное полотно, идеально пригодное для комфортной жизни.

Интерьер кафе в стиле минимализм: проект CROSS

В сегодняшнем рассказе мы представим вашему взору уникальный интерьер кафе в стиле минимализм, оформление которого было успешно разработано и осуществлено мастерами и конструкторами архитектурной компании FORM & Kouichi Kimura Architects в японском мегаполисе Хего.

Убранство для этого заведения было выполнено талантливыми работниками из FORM & Kouichi Kimura Architects, которым удалось придать помещению строгий и лаконичный внешний облик, а также невероятное очарование.

Интерьер кафе выдержан в минималистичном стиле с преобладанием нейтральной дымчатой оттеночной палитры и функционального гарнитура.

Так, например, для отделки настенной поверхности специалисты использовали грубую фактурную штукатурку насыщенного серого оттенка, который наполняет обстановку невероятной выразительностью и драматизмом.

Кафетерий отличается скромными размерами и необычной архитектурной конструкцией с высокими потолками и миниатюрными оконными проемами, что привлекает внимание и вызывает интерес у публики. Дизайнерская мебель была тщательно подобрана для этого заведения. Она обладает скромным внешним обликом, визуально не загромождающим пространство.

Панорамные оконные блоки были расположены в верхней части стены. Они позволяют заполнить внутреннее пространство солнечным сиянием и природной теплотой, формирующей завораживающую атмосферу, что замечательно подходит для спокойного отдыха, безмятежного времяпрепровождения и наслаждения вкусной трапезой.

Дополняют естественное освещение оригинальные лампы с кубическим абажуром, выполненным из белоснежного матового стекла.

Отделка настенной поверхности была дополнена массивными мраморными панелями дымчатого цвета, которые гармонично сочетаются с грубыми фактурными стенами и выразительными деревянными полами насыщенного шоколадного оттенка.

Эпицентром дизайна интерьера становится барная стойка, окружённая многочисленными стульчиками с простой конструкцией.

Обратите внимание на следующие фотографии, на которых продемонстрированы оригинальное и завораживающее архитектурное сооружение с наклонными потолками и необычным входом.

Дизайн интерьера кафе CROSS от бюро FORM&Kouichi Kimura Architects в японском мегаполисе Хего представляет собой захватывающий творческий проект.

Выгодное расположение в районе с развитой инфраструктурой, потрясающий внешний облик, поражающий воображение общественности, изумительное убранство, выдержанное в стиле минимализма, преобладание светлой цветовой гаммы в декоре и фактурных материалов, а также уютная обстановка – всё это привлекает взоры и порождает интерес у местных жителей и туристов.

Интерьерная фотосъемка была любезно предоставлена специалистом Kei Nakajima (Накадзима Ки).

Интерьер ресторана в стиле минимализм: скандинавский дух

В этой статье будет рассмотрен интерьер ресторана в стиле минимализм MAR с великолепным и магнетическим оформлением, которое было выполнено способными конструкторами и архитекторами мастерской HAFstudio в Рейкьявике.

Расположенное в гавани Рейкьявика заведение Mar представляет собой небольшой уютный уголок для отдыха. Он не так давно был отремонтирован сотрудниками архитектурного бюро HAFstudio, которым удалось наполнить обстановку невероятным очарованием и эстетической привлекательностью.

На разработку яркого и выразительного оформления специалистов вдохновило необычное название ресторана, которое переводится как «море», поэтому даже отделочные и строительные материалы были подобраны в морском стиле.

Так, например, черные обработанные деревянные панели на стенах напоминают посетителям о домах в старой исландской гавани, а бирюзовая цветовая гамма, очаровательные декорации и предметы интерьера создают легкую и непринужденную обстановку.

Дизайн заведения выдержан в простом и лаконичном стиле с преобладанием нейтральной цветовой гаммы и ярких акцентов. Оформление напольной поверхности было выполнено светлой фактурной древесиной, придающей обстановке невероятный уют и теплоту. Центром внимания считается барная стойка, декорированная медными панелями и окруженная высокими стульчиками.

Кроме того, множество украшений в виде морских животных, птиц, рыб и млекопитающих расположено по всей площади ресторана, что придает его атмосфере яркость и выразительность. Специально для этого заведения талантливый скульптор Guðný Hafsteins разработал посуду и другие изделия, которые замечательно вписываются в общий дизайн.

Система иллюминации в дизайне ресторана представлена точечными потолочными лампочками, расположенными по периметру заведения. Они создают яркое освещение, которое выгодно подчеркивает достоинства MAR, и придают помещению невероятную выразительность и лаконичность.

Все столики дополнены креативными светильниками с шарообразными абажурами из матового стекла, которые окружены разноцветной рыбацкой сеткой. Эти декоративные элементы не только преображают изысканную обстановку заведения, но и насыщают помещение приятным освещением.

Необычный дизайн ресторана MAR, который находится в Рейкьявике, от инженерного бюро HAFstudio стал настоящей сенсацией в сфере дизайна.

Изумительное расположение в центре города, завораживающее магнетическое оформление, выдержанное в эклектичной стилистике, винтажный мебельный гарнитур и уникальные аксессуары, а также душевная атмосфера обусловливают высокие рейтинги заведения.

Минимализм в интерьерах кафе и ресторанов

Японская культура очаровала европейцев. Одним из подарков Страны восходящего солнца оказался минимализм в интерьере, вкус которого европейцы почувствовали не сразу. Все привыкли к перегруженности пространства жилищ вычурными предметами интерьера и аксессуарами, и вдруг оказалось, что достаточно впустить в свои комнаты больше света, как тут же становится легче дышать и почему-то настроение в такой обстановке не портится даже, если для этого есть весомый повод.

Минимализм – это просто

Современный минимализм в интерьере не означает, что все предметы должны быть выдержаны в японском стиле. Этот стиль интегрировал практически во все другие стили, и теперь проявляет большое разнообразие, сохраняя основные признаки – геометричность форм, простоту и лаконичность, а также монохромность используемой цветовой гаммы. Применять такой стиль в интерьере кафе и ресторанов намного проще, чем в собственной квартире. Ведь дома необходимо каким-то образом умудриться спрятать вещи, для которых обычно требуются внушительных размеров шкафы и комоды. Ведь в отличие от традиционного японского жилища ниши в наших стенах не предусматриваются планировкой.

Для интерьера предприятия общественного питания минимализм – это просто находка, поскольку в его создание не приходится вкладывать слишком много средств. Но все же этот стиль не означает, что зал будет напоминать столовую советских времен. Даже минимализм может выглядеть роскошно, если правильно подобрать мебель для ресторанов и расставить акценты.

Где и как лучше всего использовать минимализм

Современные демократические форматы предприятий общепита как нельзя лучше подходят для создания минималистичных интерьеров. Поэтому в таком стиле выгодней всего будут смотреться:

столовые;

рестораны быстрого обслуживания;

фастфуды;

кафе и кафетерии.

Выбираем цвет

Создание интерьера в определенном стиле может начинаться с определенной позиции, от которой производятся последующие построения. В минимализме предпочтительней начинать с цвета. Учтите, что эффект свободного пространства достигается за счет использования светлых тонов, которые могут быть теплыми, холодными и нейтральными. Необходимо только помнить, что главное правило – монохромность. То есть использование оттенков одного цвета или их сочетания с черно-белой палитрой. Например, для создания удачного минималистичного дизайна интерьера потребуется всего лишь черно-белая отделка и яркие красные стулья, которые тут же станут изюминкой композиции.

Как подобрать мебель

Современные модные тенденции минимализма предполагают максимальную простоту во всем. И если раньше стулья из пластика можно было встретить только на летних площадках, то сегодня пластиковые стулья на металлических ножках – одно из самых эффектных решений для оформления внутреннего пространства ресторана или кафе.

Как уже было сказано, у минимализма нет догматических приоритетов. Самое главное – геометричность линий и открытость пространства. Этот стиль может тяготеть к классике, этностайлу или хай-тек – выбирайте то, что наиболее соответствует концепции заведения.

Для солидного заведения отлично подойдут мягкие и удобные стулья строгой классической формы и нейтральной расцветки. Они впишутся в минималистичный дизайн заведения любой площади и будут отлично смотреться на летних верандах.

Если необходимо оформить небольшой кафетерий, можно использовать комплекты из ротанга. Использование такой мебели не потребует никаких дополнительных аксессуаров или акцентов, поскольку она сама по себе уже является той самой изюминкой, которая выгодно подчеркивает особенности дизайна.

Столы должны выглядеть просто, быть функциональными и могут иметь круглую, прямоугольную или квадратную столешницу. При этом мебель должна быть расставлена таким образом, чтобы расстояние между ней образовывало пространство, не мешая свободному проходу и солнечным лучам.

Несколько практичных советов для оформления стильного дизайна

Используйте природные материалы для отделки стен и пола. Допускается использование необработанного дерева или кирпича.

Не используйте обои, лучше создать фактурный рисунок и однотонное покрытие в одном из оттенков выбранного цвета.

Высокие потолки – это одна из отличительных особенностей стиля, поэтому не спешите создавать сложные многоуровневые конструкции.

Применяйте серый и черный цвет, чтобы подчеркнуть полутона и создать геометрическое направление.

Используйте зонирование пространства с помощью многоуровневого освещения, и не забудьте о световых акцентах над каждым из обеденных мест.

Картины на стенах допускаются, но лучше, если они будут черно-белыми. Еще более уместными будут статуи абстрактных и геометрических форм.

Помните, что простота минимализма обманчива. На самом деле этот стиль создает пространство, словно устремляющееся к совершенству, которого вот-вот достигнет. Поэтому будьте осторожны, и всегда делайте выбор в пользу свободы, простора и света.

Кафе в стиле хай тек (57 фото)

Оранжевый цвет в интерьере кафе

Кафе в зеленом цвете

Ночной клуб дизайн интерьера

Стиль Техно в интерьере кафе

Необычные предприятия общественного питания

Ресторан в стиле Хай тек

Скай лаунж ресторан

Ресмтаран в стиле хайтек

Дизайн кафе в стиле Хай

Ресторан красивый в стиле Хай тек

Ресторан в стиле Хай тек

Бары в футуристическом стиле

Барная стойка в баре

Кафе в стиле космос

Ресмтаран в стиле хайтек

Эксклюзивные барные стойки

Интерьер ресторана в стиле хайтек

Технологичные интерьеры

Стиль в интерьере Техно бар

Барная стойка в кафе

Квартира в клубном стиле

Хай-тек в интерьере

Дизайн кафе в стиле Хай тек

Барные стойки футуризм

Банкетный зал в стиле хайтек

Интерьеры кафе и ресторанов

Бар Минимализм

Ресторан в стиле Хай тек

Кафе с баром в современном стиле

Футуризм в интерьере ресторана

Интерьер кафе в стиле Хай тек

Футуристический интерьер клуба

Интерьер ресторана в стиле хайтек

Ресторан в стиле Hi Tech

Про клуб Зеленоград

Ресмтаран в стиле хайтек

Vyta Boulangerie пекарня

Фантастические интерьеры ресторанов

Современный интерьер ресторана

Стиль хайтек в интерьере кафе

Бар в стиле лофт Хай-тек

Кафе в стиле футуризм

Хай тек кофейня

Кафе в стиле Техно

Кафе детское в стиле космос

Лаунж зона в баре

Ресторан в стиле будущего

Интерьер ночного клуба в стиле Хай тек

Бар в стиле Минимализм

Интерьер кафе в стиле Хай тек

Кафе в космическом стиле

Интерьер ресторана

Заведение стиле Минимализм

Интерьер кафе с людьми

Современные кафе архитектура

Конструктивизм в интерьере кафе

Клубы в стиле Техно

Как сделать интерьер кафе или ресторана в стиле кантри

Кафе или ресторан в стиле кантри по популярности соперничает с самыми модными заведениями, оформленными в стиле минимализма, лофта или эклектики. Он создает атмосферу уюта, радушия и тепла. Здесь еда кажется вкуснее, а блюда национальной кухни воспринимаются как нечто особенно и восхитительное.

Оформление интерьера кафе в стиле кантри позволяет соединить яркий колорит с изысканностью. При этом есть некоторые общие характерные особенности:

В оформлении используют натуральные природные оттенки: терракотовый, желтый, цвета натуральных пород дерева, оливковый, оттенки зелени и травы, светло-бирюзовый, белый, нежно-голубой.

Стены дополняют бордюрами, иногда лепниной.

Делают акцент на мебели – гармонично выглядят массивные грубоватые деревянные столы, табуретки. Вполне уместны плетеные стулья. При всех вариантах мебель должна быть комфортной и удобной.

Стиль кантри предполагает использовать разнообразный текстиль, в том числе подушки. Приятно выглядят на столах лампы с абажурами.

Букетики живых цветов или сухоцветов придадут дополнительный приятный штрих.

Персонал в одежде в стиле кантри всегда привлекает внимание и интересен.

Кафе в стиле кантри в сердце Лос-Анджелеса

Пример современной интерпретации стиля кантри в кафе – заведение Gratitude в центре Лос-Анджелеса. Дизайнер Венди Хейворт воплотила в нем брендовую гуманистическую концепцию, которая основана на уважении к природе и ближнему.

Кирпичная стена за барной стойкой, по ее мнению, является брутальным эстетическим компонентом. Ее дополняет медная полка. Привлекают внимание необычные авторские светильники для бара, изготовленные из камня керамистом Хизер Левайн.

Металлические табуреты с обмотанными джутовыми веревками сидениями и подножками были придуманы Хейворт специально для этого проекта. Белый стол с мраморной столешницей выглядит празднично и легко в окружении изящных белых венских стульев. Вдоль стены расположены удобные кожаные диваны.

Для потолка выбрана балочная модель, а для пола – паркет из отбеленного дуба. В оформлении стен использована рельефная гипсовая штукатурка.

На стенах кафе размещены подвески и кашпо с растениями, что настраивает на ощущение единения с природой. Его усиливает огромный фикус в керамической кадушке и крохотные зеленые растения, размещенные в центре столиков.

Зонирование выполнено легкими решетчатыми подвесными перегородками. Для их изготовления была использована лазерная резка.

У маленьких столиков размещены стулья с сидениями горчичного цвета, который отлично вписывается в белое окружение. В открытом буфете размещены желтые и белые тарелки.

Очень приятный гуманистический акцент – «позитивные бутылки» с чистой водой. На них выгравированы благодарности и мотивирующие оптимистичные выражения.

Награда за вдумчивый и творческий подход Венди Хейворт к созданию дизайна кафе в стиле кантри – восторг всех посетителей. Gratitude вошел в почетный перечень лучших дизайнов мира, стал настоящей достопримечательностью Лос-Анджелеса. Gratitude рекомендуют посетить всем гостям города, предпочитающим здоровую вегетарианскую пищу.

Кафе-бистро с минималистской и художественной концепцией дизайна в Праге

Бистро Proti Proudu расположено в районе Карлин чешской столицы. Его интерьер отличается крайним минимализмом с элементами ретро-винтажа.

Дизайн-концепция кафе навеяна местным инженером-электриком.

Простая мебель, белые стены, только черные кабели, рисующие забавные линии декора, надо сказать, что это кафе «Пражское бистро» интригует и привлекает внимание.Несколько подвесных светильников разных размеров загораются отдельными выключателями. Каждый раз, когда входит новый покупатель, загорается одна из подвесок. Эта немного сложная система была установлена, чтобы отдать дань уважения знаменитости в мире электричества: инженеру Франтишеку Крижику, родившемуся в районе, где расположено бистро Proti Proudu.

Дизайнер: Mimosa Architekti
Фотография: BoysPlayNice Photography & Concept

Многочисленные подвески повсюду оригинально загораются.

Нам нравится строгость этого места, его простые формы, очевидное влияние индустриального стиля начала прошлого века и контраст между светло-серыми стенами со стульями и специально выделенными электрическими кабелями.

Общий декор нельзя охарактеризовать как праздничный или теплый, но именно в этом особенность всей дизайнерской концепции этого креативного пражского бистро.

Стойка бистро из металла и дерева, внизу выгравирован слоган о кофе.

Интерьер с минималистской, сдержанной мебелью.

Белый, серый и черный цвета в сочетании с огромными деревянными столами создают атмосферу ретро.

Один из столиков в этом пражском бистро, оформленном в почти спартанском стиле, в черно-белом цвете.

Кабели намеренно выделены по всем стенам и потолку кафе.

Светильники, играющие важную роль во всей концепции дизайна интерьера бистро.

Добро пожаловать в AirSpace | Грань

Как Кремниевая долина способствует распространению стерильной эстетики по всему миру

Кайл Чайка | Иллюстрации Даниэля Хертцберга

I gor Schwarzmann — немецкий соучредитель Third Wave, консалтинговой компании по стратегии, базирующейся в Берлине, которая работает с мелкими промышленными производителями. Клиенты компании находятся в Европе, Великобритании и США, поэтому Шварцманн часто перемещается между полюсами мировой экономики.Во время путешествия он обращается к Foursquare за рекомендациями о том, где поесть и выпить. «Он знает, что мне нравится», — говорит он.

Цифровые платформы, такие как Foursquare, производят «гармонизацию вкусов».

Каждый раз, когда Шварцманн выезжает в чужой город, он проверяет приложение, в котором перечислены рекомендации по еде, ночной жизни и развлечениям с помощью алгоритма, расширенного социальной сетью. Затем он направляется к ближайшему предложенному кафе. Но за последние несколько лет произошло нечто странное.«Каждое кофейное заведение выглядит одинаково», — говорит Шварцманн. Новое кафе напоминает все другие кофейни, которые предлагает Foursquare, будь то в Одессе, Пекине, Лос-Анджелесе или Сеуле: те же столы из необработанного дерева, кирпич и висячие лампы Эдисона.

Дело не в том, что эти типовые кафе являются частью глобальных сетей, таких как Starbucks или Costa Coffee, дизайн которых основан на одной и той же корпоративной формочке для печенья. Скорее, все они независимо друг от друга решили перенять одну и ту же искусственно-кустарную эстетику.По словам Шварцманна, цифровые платформы, такие как Foursquare, производят «гармонизацию вкусов» во всем мире. «Это заставляет вас снова и снова возвращаться в одно и то же место».

легко увидеть, как социальные сети влияют на наше взаимодействие в Интернете с помощью веб-браузеров, каналов и приложений. Тем не менее, технологии также формируют физический мир, влияя на то, куда мы идем и как мы ведем себя в тех сферах нашей жизни, которые до сих пор не казались такими цифровыми.Подумайте о дорожном приложении Waze, которое изменяет маршруты автомобилей в Лос-Анджелесе и нарушает спокойные районы; Airbnb спускает группы иностранных туристов с парашютом в жилые районы; Instagram распространяет мемы об образе жизни в реальном времени; или Foursquare снова и снова отправляет путешествующих бизнесменов в одно и то же кафе.

Эту странную географию, созданную с помощью технологий, мы могли бы назвать «AirSpace». Это царство кофеен, баров, офисов стартапов и мест для совместной жизни / работы, которые имеют одни и те же отличительные черты, куда бы вы ни пошли: изобилие символов комфорта и качества, по крайней мере, для определенного ценителя.Минималистичная мебель. Крафтовое пиво и тосты из авокадо. Восстановленная древесина. Промышленное освещение. Cortados. Быстрый интернет. Однородность этих пространств означает, что перемещение между ними не вызывает трения, и этим ценностью пользуется Кремниевая долина, а культурные влиятельные лица, такие как Шварцманн, пользуются преимуществом. Смена места может быть такой же безболезненной, как перезагрузка веб-сайта. Вы можете даже не осознавать, что находитесь не там, где начали.

Можно путешествовать по всему миру и никогда не покидать AirSpace, а некоторые этого не делают.Состоятельные путешественники, такие как Кевин Линч, менеджер по рекламе, который три года жил в Гонконге на Airbnbs, бросают постоянные дома ради цифрового кочевничества. Странствующие предприниматели, плавающие на венчурном капитале, могут отправиться в акселератор на Бали на шесть месяцев так же легко, как пойти в продуктовый магазин. AirSpace — их дом.

Минималистичная мебель. Крафтовое пиво и тосты из авокадо. Восстановленная древесина. Промышленное освещение. Cortados

По мере расширения географии AirSpace растет и определенное сходство.Феномен кафе Шварцманна напоминает то, что заметил архитектор Рем Колхас в своем пророческом эссе «Общий город» из книги 1995 года S, M, L, XL : «Похож ли современный город на современный аэропорт -« все то же самое »? » он спрашивает. «Что, если бы эта, казалось бы, случайная — и о которой обычно сожалеют — гомогенизация была преднамеренным процессом, сознательным движением от различия к сходству?»

И все же AirSpace — это не столько теория, сколько реальность. Взаимозаменяемость, непрерывное движение и символическая пустота, которые когда-то были отличительной чертой отелей и аэропортов, качества, которые побудили французского антрополога Марка Оге определить их в 1992 году как «не-места», просочились в остальную жизнь.

Как богатая, выбирающая себя группа людей перемещается через пространства, связанные технологиями, особые чувства распространяются, и эти маленькие географические очаги становятся похожими друг на друга, как обнаружил Шварцманн: обжарщик кофе Four Barrel в Сан-Франциско выглядит как австралийский Поместье Тоби в Бруклине выглядит как The Coffee Collective в Копенгагене, как Bear Pond Espresso в Токио. Вы можете получить сухой кортадо с идеальным латте-артом в любом из них, затем разместить его в Instagram на мраморной столешнице и еще больше распространить эстетику среди своих подписчиков.

Это слияние стилей ускоряется компаниями, которые воспитывают ощущение безвыходности и используют технологии, чтобы разрушить географию. Яркий тому пример — Airbnb. Несмотря на то, что он продает уникальные места как расходные материалы, он помогает своим пользователям путешествовать, фактически не меняя окружающую среду и не покидая теплых объятий AirSpace.

Основанная в 2008 году двумя выпускниками Школы дизайна Род-Айленда, Airbnb позволяет «хозяевам» сдавать в аренду неиспользуемые помещения в их собственных домах.Сейчас он включает более 2 миллионов пространств в более чем 190 странах. «Окунитесь в такое место, как будто вы там живете», — таково кредо компании. Он возвещает «мир, в котором вы можете принадлежать чему угодно».

Первоначальный дизайн веб-сайта

Airbnb, когда он еще назывался AirBed & Breakfast, был грубоватым и функционалистским, продвигая снимки хозяев или пейзажей вместо внутренней отделки («лучше, чем дешевый отель», — гласил встроенный текст заголовка). К концу 2012 года он превратился в формат домашнего порно, который он принимает сегодня, с изображениями высокого разрешения без полей, которые можно было бы вытащить со страниц Dwell .В списках представлены не только удобные варианты отелей, но и места, где пользователи хотели бы жить постоянно. Стремительное качество помогло компании превзойти прошлых предшественников, таких как Couchsurfing.org, который отстаивал опыт вторжения в чью-то жизнь, а не ролевую игру в роли местного жителя. В каком-то смысле Airbnb превратился в интерактивный журнал о стиле жизни.

Идеальный Airbnb одновременно незнаком и полностью узнаваем.

В 2011 году нью-йоркская художница и дизайнер Лорел Швульст начала просматривать объявления Airbnb по всему миру, чтобы найти вдохновение для дизайна своей квартиры.«Я рассматривала это почти как просмотр улиц Google для дома», — говорит она. Швульст начала сохранять образы, которые ей нравились, и публиковать их в Tumblr под названием «Modern Life Space». Но у нее было неприятное ощущение, что что-то происходит на платформе. «Предполагается, что Airbnb — это настоящие люди и подлинность», — говорит Швульст. «Но многие из них были похожи», будь то в Бруклине, Осаке, Рио-де-Жанейро, Сеуле или Сантьяго.

Во-первых, преобладала мебель массового производства, но со вкусом.«Это своего рода продолжение выставочных залов Ikea», — говорит она. Но сходство выходило за рамки массового производства. Идеальный Airbnb одновременно и незнаком, и полностью узнаваем: это набор определенных культурных символов места, смешанных с понятными устройствами, мебелью и украшениями. «Забавно, что вы хотите этих действительно универсальных вещей, но при этом хотите аутентичности», — говорит Швульст.

В этом парадоксе живет реклама

Airbnb. Ролик 2014 года отражает тошнотворное, диссоциативное очарование токийского туризма «Трудности перевода» в серии снимков из разных окон, смотрящих на иностранцев с безопасного расстояния.В апреле этого года другое место пародировало поведение туристов — палки для селфи, туры на сегвеях — и противопоставляло его «аутентичным» занятиям — засыпанию на диване, чтению книги или наблюдению за тем, как ваш ребенок строит крепость из подушек — благодаря пребыванию с один из хозяев платформы. Он предлагал видение собственничества, в котором посетители потребляют узнаваемые символы, а не сталкиваются с незнакомыми: «Местная кофейня тоже ваша».

Аарон Тейлор Харви, один из руководителей команды Airbnb, занимающейся средой, которая курирует дизайн офисов компании по всему миру, также заметил это приятное сходство (по оценкам Харви, он останавливался на более чем 60 Airbnb).Хотя Airbnb не предлагает никаких стандартов оформления, кроме нескольких советов, размещенных на их веб-сайте («проявляйте индивидуальность, а не личные вещи», — говорится в одном из них), существование самой платформы и потребности ее пользователей позволяют распространять определенное сходство. «В некоторых объявлениях можно почувствовать своего рода тенденцию. Начинает проявляться международный стиль Airbnb, — продолжает Харви. «Я думаю, что некоторые из них действительно прекрасны, что дает людям чувство комфорта и непосредственной принадлежности, когда они путешествуют, а некоторые из них носят общий характер.Это может произойти в любом случае ».

«Индустриальный вид и середина века … если только он не выглядит загроможденным и старым».

Отели давно олицетворяют собой идею комфорта и стабильности, и Airbnb развивается в направлении тиражирования отельной индустрии, которую она разрушила. В 2013 году компания наняла Чипа Конли, основателя гостиничной группы Joie de Vivre, на должность руководителя отдела глобального гостеприимства и стратегии. Но что отличает Airbnb, так это его децентрализация. Подобно кафе-подражателям Шварцмана, его эстетика возникает из-за того, что десятки тысяч людей принимают одни и те же независимые решения, а не по корпоративному поручению.Торговая площадка Airbnb развивается в сторону наиболее эффективного продукта; Кажется, что потребители хотят большего, чем экзотические впечатления, — это что-то вроде Days Inn, но более стильное и менее очевидное — обычное пространство, скрытое за, казалось бы, уникальным фасадом.

Тем не менее, Airbnb предпочел бы развеять любые ассоциации с неместными. Когда я попросил Харви уточнить его определение международного стиля Airbnb в письменной форме, представитель по связям с общественностью вмешался и кратко остановил нашу переписку: «У каждого хозяина и гостя будут свои личные мысли по поводу этой фразы.«Однако некоторые характеристики приходят в голову: белые или яркие акцентные стены, необработанное дерево, кофемашины Nespresso, стулья Eames, узорчатые коврики на голых полах, открытые стеллажи, стерилизованный скандинавский стиль HGTV.« Промышленный вид и середина века », — предлагает Наташа Фоленс, декоратор интерьеров и консультант Airbnb в Вашингтоне, округ Колумбия. «Пока он не выглядит загроможденным и старым».

Международный стиль Airbnb ассоциируется с комфортом и доступностью, но далеко не для всех он доступен.Ранее в этом году Квиртина Криттенден, бизнес-консультант из Чикаго, запустила хэштег #AirbnbWhileBlack, чтобы подчеркнуть случаи дискриминации на платформе, например, когда хосты принимают бронирования из учетной записи с белым или анонимным аватаром и отказывают темнокожим. Это наблюдение было подтверждено исследованием Гарвардской школы бизнеса, которое показало, что пользователи со стереотипно афроамериканскими именами на 16 процентов реже будут приняты хозяевами. Компания знает, что это проблема, которую она должна решить; недавно он назначил бывшего директора Корпуса мира Дэвида Кинга на новую должность «директора по вопросам разнообразия и принадлежности».«

«Они брендируют свою компанию нашей жизнью».

Между тем международный стиль Airbnb продолжает воспроизводиться, иногда путем прямого присвоения. Зое де Лас Касес и Бенджамин Деве, пара французских дизайнеров интерьеров, были шокированы, когда обнаружили, что Airbnb скопировал дизайн квартиры, которую они указали на платформе для конференц-зала в корпоративном офисе компании в Сан-Франциско, вплоть до трех. искусственных промышленных подвесных светильников, твидовой доски и парящей полки с почти идентичными предметами искусства (в 2012 году Airbnb сама арендовала помещения Las Cases и Dewé для проведения вечеринки).В конце 2015 года пара подала в суд на Airbnb. «Они продвигают свою компанию в соответствии с нашей жизнью», — сказал Дью BuzzFeed . Создавая реплики комнат, дизайнеры компании «воспроизводили точный диван, максимально приближенный к точному стулу», — вспоминает Лиза Боттом, директор по дизайну Gensler, архитектурной фирмы, спроектировавшей офис в 2014 году.

Боттом говорит, что переговорные комнаты были детищем основателей Airbnb Джо Геббиа и Брайана Чески, выпускников RISD. Генслер расположил конференц-залы компании вокруг атриума так, что «когда вы смотрели через пространство атриума, это было похоже на просмотр небольших снимков различных городов», — говорит Боттом.Все места в одном месте. Представьте себе путешествие по континентам в паломничество к штаб-квартире компании, которая помогает вам открыть свой дом для посторонних только для того, чтобы оказаться — дома.

Еще другие стартапы создают это глобализированное «единство как услугу» в замкнутом пакете, целостном образе жизни AirSpace.

Я встретил Бруно Хейда в кафе, которое мог бы описать Игорь Шварцманн, строгом гараже в Вильямсбурге, Бруклин, полном светлого дерева, заниженной кожаной мебели и мотоциклетного снаряжения, которое также продается в магазине.Хайд является основателем Roam, международного стартапа «коливинг», который обещает своим пользователям — «Roamers» — возможность свободно перемещаться по резиденциям в разных странах за ежемесячную плату в размере 2000 долларов США (или 500 долларов США в неделю). В мае компания привлекла 3,4 миллиона долларов финансирования и в настоящее время управляет помещениями в Убуде, Бали; Майами; и Мадрид. Скоро прибудут Буэнос-Айрес и Лондон.

Свойства различаются: Roam Madrid находится в богато украшенном здании 19 века, ранее принадлежавшем Ватикану, а Убуд — это бывший бутик-отель.Но у них общая базовая структура: «общая кухня, отдельные спальни одинакового размера, все имеют отдельные ванные комнаты. В общих зонах всегда есть действительно хорошее рабочее пространство, всегда есть высококачественное физическое сетевое оборудование», — говорит Хайд. На каждом рабочем месте «куда бы вы ни пошли, у нас есть эти алюминиевые стулья Eames. Мы рассмотрели так много разных стульев, и они лучшие». Другие изюминки включают столы с тюльпанами, широкие общие столы и приглушенные проволочные лампы.

Эстетическая однородность — это продукт, который становится востребованным пользователями, и технологические инвесторы обращают внимание на

Благодаря своей сети пространств с цифровой связью, Roam гарантирует, что вы можете готовить на одной кухне и сидеть в одном кресле под одним и тем же светом в любом месте. в мире.Подобно аналогичным стартапам Common и Breather (или WeLive WeWork), компания делает ставку на то, что теперь именно этот опыт мы предпочитаем создавать собственные уникальные пространства. Это «профессиональное кочевое сообщество», — говорит Дэвид Корнтвейт, самопровозглашенный авантюрист и блоггер, который был одним из первых жителей Роам Убуд. «У нас был почти полный зал, 24 комнаты», — говорит он. «Это было идеальное место».

Эстетическая однородность — это продукт, спрос на который растет, и инвесторы в технологические отрасли начинают это делать.С Airbnb «это не похоже на то, что вы находитесь в отеле Holiday Inn, который везде одинаков, но чувствуется знакомство даже среди разнообразия», — говорит Каньи Макубела, венчурный партнер Collaborative Fund, инвестировавшего в Roam. «Я могу оставаться с ними в чужих домах, есть яблоки, которые они купили на собственном фермерском рынке».

Шварцманн критиковал отсутствие локальности в типичных местах, но компания Хейда предлагает другое, парадоксальное определение местоположения: желаемые места должны быть как достаточно конкретными, чтобы быть интересными, так и достаточно общими, чтобы быть максимально удобными, потреблять быстро и легко — равные части подлинный и расходный.В своей книге « Non-Places » 1992 года французский антрополог Марк Оге писал, что с появлением такого пространства, лишенного идентичности, «люди всегда и никогда не бывают дома». Если мы можем быть одинаково дома везде, как предлагают Roam и Airbnb, разве это не значит, что мы нигде не дома? Следующий вопрос: мы не возражаем?

Обилие типовых кафе, стульев Eames и столов из восстановленного дерева может быть поверхностным мемом тысячелетнего декора интерьера, который со временем исчезнет.Но я думаю, что анестезированная эстетика стиля International Airbnb — это симптом более глубокого состояния.

Почему AirSpace происходит? Один из ответов заключается в том, что Интернет и его потомки — Foursquare, Facebook, Instagram, Airbnb — для нас сегодня то же, чем было телевидение в прошлом веке, с «определенной способностью передавать и принимать, а затем применять слои привязанности, тоски и сомнения», «как Джордж WS Троу написал в своем параноидальном шедевре критики СМИ «В контексте без контекста», первоначально опубликованном в журнале The New Yorker в 1980 году.Но вместо «сетки из 200 миллионов» американских телезрителей Троу теперь у нас есть глобальная сетка из 1,6 миллиарда: ежемесячно активных пользователей Facebook, которые действуют и взаимодействуют более или менее в одном и том же пространстве, учатся видеть и чувствовать и хочу того же.

Городские районы по всему миру могут все больше походить друг на друга и становиться взаимозаменяемыми.

Связующая эмоциональная сетка платформ социальных сетей — вот что формирует впечатление об AirSpace. Если вкус глобализирован, то логическим завершением будет мир, в котором уменьшается эстетическое разнообразие.Это напоминает своего рода джентрификацию: то, что происходит одновременно в глобальных городских центрах. Подобно тому, как облагораживающийся район начинает выглядеть менее разнообразным по мере того, как ремонтируются здания и меняются витрины, так и схожие в экономическом отношении городские районы по всему миру могут все больше походить друг на друга и становиться взаимозаменяемыми.

В предисловии к «Ткань культур: мода, идентичность и глобализация » исследователи моды Евгения Пауличелли и Хейзел Кларк пишут, что эта «эстетическая джентрификация… разделяет карту нового мира в свете более мягких предрассудков после холодной войны. : модный и немодный мир.«Другими словами, мы переживаем изоляционизм стиля по сравнению с политикой или физической географией, хотя он по-прежнему падает в экономическом отношении. Вы либо принадлежите к классу AirSpace, либо нет.

Однородность, вызванная этим разделением, может стать удушающей до такой степени, что отказ от участия станет лучшим вариантом. Рошель Шорт была суперхозяином Airbnb в Сиэтле (для этого требуется много гостей, высокий процент откликов и отличные отзывы). Она начала работать на платформе в 2013 году и стала своего рода гуру для хостов через свой блог Letting People In .Но она перестала принимать гостей в этом году, так как Airbnb в некотором роде облагораживается.

«Я думаю, что демографические данные начали меняться», — говорит Шорт. В 2013 году Airbnb почувствовал себя настоящим социальным экспериментом, «открывая новую территорию, привлекая людей с широким кругозором, легкомысленных, не волнуйтесь, если на зеркале в ванной есть пятнышко». К 2016 году, объясняет она, она «превратилась в ванильного туриста, который захотел испытать опыт мотеля Super 8. Я не люблю этих путешественников так сильно, как раньше.«

В этом году Airbnb перешел от пассивного формирования пространств, в которых обитают пользователи, к изменению их способа путешествий, создав путеводители в приложении, которые будут предоставлять гостям рекомендации в стиле Foursquare на основе советов хозяев. Буквально на этой неделе компания также анонсировала Самару, собственную студию дизайна и инжиниринга, которая будет «первопроходцем в сфере услуг связи, коммерции и социальных изменений внутри и вокруг расширяющегося сообщества Airbnb», — заявил в прессе соучредитель Airbnb Джо Геббиа. выпускать.Первая резиденция и общественный центр Самары в префектуре Нара, Япония, предполагает Геббиа, обеспечит своего рода вуайеризм для иностранных туристов: «Я представляю западных гостей, которые подходят, входят внутрь, и вы взаимодействуете с местным сообществом с той минуты, как приедете, «сказал он Fast Company .

Тем не менее, эстетика AirSpace, в которую Airbnb внесла свой вклад, и география, которую она создает, ограничивают опыт различий в обслуживании определенной демографической группы («ванильного туриста»), ошибочно определяемого как норма.Как пишет Колхас, это «галлюцинация нормального». Это вредная иллюзия, которую поддерживает так много технологий и технологической культуры: если вы не вписываетесь в предопределенные структуры как эффективный пользователь, вы, должно быть, делаете что-то не так. Шварцманн говорит: «Это пузырь, многие вещи укрепляют наш пузырь. Я определенно являюсь частью описанной проблемы. Белый, мужчина, привилегированный, и я много путешествую».

«Многие вещи укрепляют наш пузырь. Я определенно являюсь частью описанной проблемы»

Среди последствий этого явления — деперсонализация в психиатрическом смысле: «состояние, в котором человек полностью теряет чувство идентичности.«Мне лично нравится стиль AirSpace. Я не могу отказать стильному, чистому, современному жилому пространству. Но размышление над его корнями и негативными последствиями заставляет меня пересмотреть свою привязанность. Трудно идентифицировать себя с чем-то настолько пустым по своей сути.

С появлением AirSpace наши возможности ограничены. Первый — это найти «преимущества пустоты», как пишет Колхас, и стать ценителем «цветовых вариаций флуоресцентного освещения офисного здания незадолго до захода солнца, тонкости немного отличающегося белого цвета световой вывески в ночное время».«Каньи Макубела, инвестор Roam, видит смысл в генерике из неожиданного источника.» Если вы пойдете в католическую церковь в большинстве частей мира, месса будет ощущаться как месса. По-прежнему существует чувство единства, — говорит он. — Мы начинаем входить в мир, в котором эти частные компании обладают некоторой магией — идеей чувствовать себя как дома в любых часовых поясах в любой стране ».

Однако предполагать, что Airbnb может стать следующим Ватиканом, — это преувеличение. Несмотря на то, что было бы невозможно остановить распространение универсального стиля — например, попытаться помешать всем отелям выглядеть одинаково, — все же есть меры, которые необходимо учитывать, чтобы предотвратить несовершенную бесфрикционность территории, которую он занимает.Это может быть в форме законодательства, препятствующего распространению таких услуг, как Airbnb (как это рассматривают Берлин, Париж, Нью-Йорк и Сан-Франциско), или простого личного выбора, чтобы больше инвестировать в местное, чем в мобильное, — выбрать испорченный общественный отель типа «постель и завтрак», а не временная безупречная квартира. Важно искать различия, особенно когда технологии позволяют легко этого избежать.

Если не отметить, существует своего рода кошмарная версия AirSpace, которая может распространяться по комнате за комнатой, кафе за кафе по всему миру.Если вы поищете, он уже там. Пустые белые лофты с ванными комнатами, выложенными плиткой метро, модульной мебелью, настенными телевизорами, высокоскоростным Интернетом и широкими окнами без видимого обзора есть в каждом городе, будь то центр Мадрида; Норребро, Копенгаген; или Гулоу, Пекин. Как только вы займете место людей, которые там живут, вы можете отправиться в их любимые кафе, бары или рабочие места, которые будут мгновенно узнаваемы, потому что они выглядят так же, как квартира, в которой вы живете. Вам, вероятно, понравится Это.Вы можете подумать: «Это хорошо, мне удобно». А затем вы можете перейти к следующему, всего в одном клике.

Для современного владельца кофейни минимализм — залог успеха

Кофейни захватили мир штурмом за последние десять лет, и сейчас отрасль находится на подъеме.

Только в Великобритании количество кофеен выросло с чуть менее 10 000 в 2007 году до почти 25 000 к 2017 году.Хотя доминируют крупные сети, такие как Starbucks, Costa Coffee и Caffe Nero, это по-прежнему прибыльный рынок для небольших независимых заведений. Кофейни за пределами крупных брендов имеют гораздо больше свободы в выборе собственного дизайна и стиля, и использование минималистского подхода кажется выигрышной формулой.

Создание идеального пространства

Каждому, кто задумывается об открытии собственной кофейни, нужно учесть множество вещей. Им нужно подумать о том, какие напитки включить в меню, подавать ли еду или нет, и следует ли им использовать какую-то схему лояльности для привлечения клиентов.Но, возможно, прежде всего, самое важное, о чем нужно подумать, — это дизайн интерьера помещения.

Следует тщательно продумать каждый аспект эстетики вашего магазина, от стильных кресел и мебели до минималистичных вариантов освещения, таких как элегантные торшеры от Lights.co.uk. Независимые магазины имеют возможность создать более индивидуальную и дружелюбную среду, чем их большие. сетевых конкурентов, и именно этот аспект, вероятно, заставит клиентов возвращаться за дополнительными предложениями.

Кофе и продуктивность идут рука об руку

Кофейни — это больше, чем просто места, где можно выпить капучино или латте и уйти. Клиенты часто остаются на несколько часов подряд, обычно занятые работой. Именно эти магазины породили идею коворкинга, которая в настоящее время набирает все большую популярность во всем мире. По этой причине для кофеен крайне важно быть местом, где люди могут успешно выполнять свою работу.

Существует множество анекдотических свидетельств того, что минимализм может повысить производительность.Согласно блогу Practigal, минимализм может помочь людям четко понять, над чем они работают, чтобы они были готовы, когда придет время это сделать.

Минимальные изменения, большая разница

Итак, как владельцы кафе могут достичь этого минимализма, который поможет им заставить фрилансеров, которые пьют кофе, возвращаться снова и снова?

Освещение, пожалуй, имеет первостепенное значение. Место должно быть хорошо освещено, чтобы люди могли сосредоточиться на том, что они делают. Много естественного света — это хорошо, поэтому вам помогут большие окна.Но для более темных дней и вечеров многие владельцы кафе выбирают торшеры на светодиодах. Это потому, что они выглядят стильно и при необходимости могут быть легко перемещены. На специализированных сайтах освещения, таких как lights.ie, также есть настенные и потолочные светильники различного дизайна. Их сочетание с торшерами придаст вашему кафе особый характер.

Минималистичные кофейни, как правило, имеют простые деревянные столы с нулевым беспорядком и схемы окраски, в которых используется только один или два цвета.Было обнаружено, что желтый является одним из самых бодрящих цветов и может использоваться для повышения продуктивности.

Хороший кофе и отличная атмосфера заставят людей возвращаться за новыми блюдами в независимую кофейню. Чтобы привлечь это растущее число внештатных онлайн-работников, попробуйте применить минималистский подход к дизайну интерьера, чтобы повысить производительность. Если люди обнаруживают, что они могут хорошо выполнять свою работу в вашем магазине, они будут возвращаться сюда каждый день.

Как обставить кафе в стиле минимализм? — Purvispecan

Интерьер кафе играет очень важную роль, ведь от него зависит количество посетителей.Кафе понравится вашим гостям, если вы создадите приятную атмосферу. Кто не хочет перерыв на кофе в стильной и уютной обстановке? Я думаю, что все хотят. Стиль минимализма — один из самых популярных сегодня, и многие считают такой дизайн очень красивым! Он простой, лаконичный и роскошный — вот основные черты минималистичного дизайна. Подробнее об обстановке кафе в стиле минимализм вы узнаете из этой статьи.

Кстати, нужно знать, что серые картины отлично дополняют интерьер кафе.Они могут быть разных оттенков, но серые картины подходят для любого стиля, особенно для минимализма, и вы не будете беспокоиться. Такие картины будут потрясающе смотреться в золотой, черной и белой рамах. Когда-то мы уже рассказывали вам о выборе картины.

Советы по меблировке кафе в стиле минимализм

Minimalism отличается простотой дизайна и лишен различных декоративных элементов. Стиль любит свободу, большие пространства, интереснее смотрится за счет освещения.Лучший способ сделать хороший интерьер маленькой квартиры — это стиль минимализм. Это экономит место, потому что здесь нет декора. Только многофункциональность и удобство! Стиль минимализм предполагает использование спокойных светлых тонов и простой мебели. Например, вы можете использовать белую мебель с золотыми деталями, стеклянными поверхностями и множеством симпатичных ламп. Будьте уверены — такой дизайн понравится вашим посетителям!

И несколько советов:

Установка стеклянных дверей будет хорошей идеей, потому что минималистский стиль любит стекло, дерево и сталь;
Купить простые деревянные столы и стулья.Они могут быть окрашены или нет. Не забудьте положить к каждому столу растения, бумажные салфетки и меню;
Не используйте обои. Вы должны изменить его покрашенными стенами.
Потолок не должен привлекать внимание. Раскрасьте его в молочный или кремовый цвет. Сделайте многоярусный потолок, если хотите поиграть с освещением;
В цветовой палитре преобладают светлые оттенки, например, молочный, белый, желтый, розовый, бежевый. Также отличным дополнением станут металл, стекло, дерево, кирпич.

Дизайн кафе очень важен, потому что от него зависит его посещаемость.Стоит потратить много денег и сделать действительно классный интерьер! Наберитесь смелости и снабдите кафе нашими советами. Удачи!

Минимализм мертв. Встречайте максимализм.

Часть The Home Выпуск из The Highlight , наш дом для амбициозных историй, объясняющих наш мир.

На стене моей гостиной висит уродливая, несоответствующая и быстро растущая коллекция произведений искусства. С марта я добавил к нему несколько работ, в том числе запятнанный отпечаток трех маленьких медведей из Goodnight Moon , который я нашел на тротуаре, картину кошки, которую я купил на Etsy всего за 20 долларов, потому что художник признал, что это не так. очень хорошее, и массивная и безвкусная репродукция рекламы старинных французских вин, из тех, что продаются на кишащих голубями туристических прогулках возле Лувра.Он опирался на груду черных мешков для мусора на тротуаре, покрытую загадочной серой грязью. Я должен был это получить.

Моя стена ужасного искусства для меня — это отчасти тревожное карантинное хобби и отчасти эстетическое путешествие к максимализму, когда комнаты могут быть наполнены цветом, причудами и предметами, которые не совпадают, и в этом суть. Потому что в последнее время все, кажется, хотят большего и более странного.

«Девушкам нужно только одно — гостиная с паркетным полом, зеленый бархатный диван и красочный ковер», — говорится в вирусном твите от августа.Аккаунты в Instagram, наполненные максималистскими интерьерами таких дизайнеров, как Дабито, Джастина Блейкни из Jungalow и Келли Минделл из Studio DIY, имеют сотни тысяч подписчиков, в то время как популярные домашние издания, такие как Apartment Therapy и Domino, регулярно освещают оживленные, визуально текстурированные пространства. «Goblincore» и «grandmillennial» дизайн, эстетика, посвященная коллекции и демонстрации эклектичных реликвий или реликвий ручной работы, становятся вирусными на Tumblr и Pinterest.

Взглянуть на максималистский дом — значит получить представление о том, как может выглядеть внутренняя часть мозга человека: места, которые он посетил, свое наследие, случайные предметы, которые они накопили за всю жизнь.А жить в квартире, набитой грязью и листьями в горшках, теперь по какой-то причине стало символом статуса.

Тенденция окружать себя большим количеством вещей не возникла ниоткуда; «Винтажный максимализм», наряду с «детским ядром», «изобилием текстур» и «выразительными дверными ручками», был среди дизайнерских прогнозов Architectural Digest на 2020 год. Также не случайно, что это происходит в конце десятилетия, определяемого минимализм, явный отказ от лишних белых стен и идеально размещенные в Instagram деревянные салатники профессиональных ценителей вкуса.В течение многих лет после рецессии это было доминирующим средством изысканности: подвешивание ламп Эдисона, однотонные свитера верблюжьего цвета, капучино, стоически стоящее на столе из вторичного дерева.

Легко задаться вопросом, почему мы на самом деле желаем чего-либо из этого, как если бы жесткое серое платье-рубашка и прочный модернистский диван середины века были такими интересными или удобными. Но сделать это — значит забыть, почему минимализм вообще был крутым — это была обратная реакция на свою противоположность.

Если вы когда-либо смотрели сериал « Настоящие домохозяйки Нью-Джерси», , возможно, где-то в вашей памяти остался конкретный эпизод 2009 года.В нем громкая, неоспоримая звезда шоу, переворачивающая столы, Тереза Джудиче входит на склад, заполненный самой яркой, золотой и экстравагантно безвкусной мебелью, какую только можно представить, и тратит 120 000 долларов наличными. Оглядываясь назад, возможно, это был предупреждающий знак того, что должно было произойти (позже она и ее муж были обвинены в мошенничестве и сговоре с банкротством и заключены в тюрьму), но это также архетип вкуса новых денег середины нулевых: золото было хорошо , кожа была внутри, логотипы брендов были большими, а особняки McMansions — часто имитирующие европейские королевские дома или имения довоенного периода — были больше.

Затем, начиная с конца 2007 года, миллионы людей потеряли работу, дома, сбережения или все три. Эстетика того периода отражала рецессию; Вдруг выглядеть богатым стало менее круто. Корпорации, придерживавшиеся принципа «больше значит больше», считались ненадежными для среднего потребителя, и поэтому, как отметила Элиза Брук для Vox в 2018 году, стартап-бренды с венчурной поддержкой, которые будут определять минимализм, ориентированный на миллениалов, характеризовались внешним видом, который был «Урезанный, но теплый, с большим количеством букв без засечек и пробелов.”

Дизайн интерьера также был упрощен: «Белые стены и безобидная фурнитура стали популярными среди домашних декораторов отчасти из-за рецессии, когда жилищный пузырь стал корнем финансового кризиса, — и журнал о стиле жизни Kinfolk (оценка 2011 г.) поднял эту тему. посмотрите на вдохновляющие уровни с изображениями чистых, приглушенных пространств », — написала Брук.

Кайл Чайка, автор книги «Стремление к меньшему: жизнь с минимализмом» (а также автор окончательного профиля Kinfolk) , в 2016 году придумал для этого термин: «Воздушное пространство».К середине десятилетия казалось, что куда бы вы ни пошли — офис, соседское кафе, сеть салатов в центре города, аренда на время отпуска — все выглядело одинаково или, по крайней мере, к чему стремились, от Лос-Анджелеса до Берлина и Сеула: необработанные деревянные столы (вероятно, намекая на какую-то инициативу в области устойчивого развития), открытый кирпич и модернистские диваны середины века. Самое главное, чтобы ничего лишнего не было; казалось, что каждый объект выбран вручную и правильно размещен, создавая дружеское знакомство с новыми пространствами и сверхъестественное выравнивание всего контекста.

Более свободный от мелочей подход к домашнему дизайну кажется на первый взгляд поворотом в сторону доступности, в отличие от иерархической безвкусицы середины нулевых. Но как только приближение Мари Кондо — избавиться от всего имущества, которое не может «вызывать радость» и жить более чистой жизнью — распространилось по всему миру, последовала негативная реакция. Был тот факт, что когда успех Кондо стал таким, что у нее появилось собственное шоу Netflix, некоторые люди возмутились идеей, что она начала продавать вещи, чтобы заменить вещи, которые ее клиенты выбросили (хотя другие отмечали, что на самом деле это не так, отрицать идею о том, что больше наших вещей должно делать нас счастливыми).

К тому времени минимализм «стал все более вдохновляющим и роскошным образом жизни», как писал Цзя Толентино в New Yorker. Другими словами, почти пустая комната интересна только в том случае, если она особенно красивая и безупречно чистая.

Эстетика того периода отражала рецессию; вдруг стало не так круто выглядеть богато

Минимализм также невозможно отделить от его политических последствий относительно того, что и кого он исключает.Архитекторы середины века, такие как Адольф Лоос, определили модернистский дизайн как прямую противоположность тому, что он считал нецивилизованными культурами, сводя объекты к минимуму декоративности. «Модернизм, который отстаивал Лоос, был щадящим и строгим, подчеркивая функцию каждого объекта или структуры, а не скрывая их за слоями фрикаделек», — пояснил Чайка в New Yorker. «Он говорил об орнаменте как о разновидности дикости … имея в виду татуировки на лице членов племени и представляя упрощенный модернизм белых европейцев окончательным ответом на все эстетические проблемы.”

Популярность минимализма дает ясный и неявно расистский сигнал о том, какие идеи ценны для общества. Конечно, среднестатистический человек, которому нравится скандинавская мебель и аккуратные кремовые кухни в Instagram, скорее всего, не подписывается на такое мрачное видение. Но как только вы их видите, трудно не заметить исключительные корни минимализма.

Еще более очевидно, что эстетика, означавшая популистское неприятие кричащего богатства, начинала становиться недоступной для обычных людей.«С минимализмом трудно жить», — объясняет Дайана Баддс, старший продюсер в Curbed и автор основательной статьи о максималистском дизайне интерьера. «Эти дома невозможны, в них нет никаких признаков жизни. В этих фотографиях есть что-то психологически успокаивающее, много порядка и успокаивающих цветов. Я просто не думаю, что большинство людей могут так жить ».

Кто может? Сверхбогатые, такие как Ким Кардашьян и Канье Уэст, потратившие огромные суммы на превращение своего пригородного Калифорнийского Макмансиона в «футуристический бельгийский монастырь», как описал его сам Канье.Среди устрашающе стоических фотографий, выпущенных Architectural Digest в начале этого года, выделяется одна: почти полностью пустая кухня, лишенная шкафов и приборов, если не считать крошечных стопок керамической посуды и ваз в мрачной радуге бежевого и серого цветов. «Все во внешнем мире настолько хаотично. Мне нравится приходить в место и сразу же чувствовать спокойствие », — сказала Кардашьян журналу.

Похоже, это было целью многих модных кафе и общественных мест, которые возникли в таких местах, как Портленд, штат Орегон, в 2010-х годах.Однако внезапно окруженная этим, арт-директор и дизайнер Анника Ханстин-Изора вспоминает, как эстетика не находила отклика в ней как в чернокожем чудаке. «Будучи чернокожим в Портленде, вы хорошо осведомлены о том, как люди чувствуют себя некомфортно из-за количества места, которое вы занимает, от того, насколько громок мой смех, от того, как я одеваюсь, от моих волос», — говорит она о городе, который более 70 процентов белого цвета. «Я очень громкий и очень яркий человек, и я не видел себя в минимализме. Минимализм — это идея, что вы сводите что-то к необходимым элементам, и я хотел задать вопрос: ну, а кто решает, что необходимо? Кто решает, что слишком много? »

Итак, в течение одного года, в 2019 году, Анника посвятила себя максималистской жизни, позволив себе быть громче и страстнее, занимать больше места.«Это действительно выглядело как центральное место в моей повседневной жизни, яркость и пышность и удовольствие», — объясняет она. «Моя бабушка — одна из максималисток OG: ее дом полностью заполнен растениями, цветами, произведениями искусства и этими вещами, которые накладываются друг на друга. Вот что делает его прекрасным для меня — сколько в нем жизни «.

Это также философия некоторых современных чернокожих художников — президентского портретиста Кехинде Вили, художника мультимедиа Микален Томас — которые сторонятся минимализма. Николь Краудер, которая вручную создает индивидуальную обивку из красочных тканей с сильным рисунком, предпочитает, чтобы ее работы были смелыми и причудливыми, вдохновленными постмодернизмом 1980-х годов.«Мне нравится, когда моя мебель выглядит так, как будто она одета, как будто она собирается представить себя миру», — говорит она. Хотя некоторые из ее клиентов, базирующихся в основном в Вашингтоне, округ Колумбия, склонны не рисковать с дизайном дома, ее миссия — побудить их мыслить масштабнее, быть более смелыми и более выразительными. «Если последние шесть месяцев показали нам что-то подобное, делайте то, что вы знаете, что хотите. Зачем ждать, чтобы это сделать? » говорит она со смехом.

Винтажный максимализм, тысячелетний максимализм, или как бы вы его ни называли, — это такая же реакция на минимализм, как и на легкую доступность гипертрендовых товаров массового производства.Теперь, когда вы можете купить подделку стула Eames на Amazon или Wayfair менее чем за десятую часть цены оригинала, наличие стула Eames с поддержкой Instagram только делает ваше пространство таким же, как любая другая современная комната середины века в нейтральной палитре. Вместо этого такие тенденции, как «грандиозный» стиль и коттеджный дом, отдают предпочтение декоративным предметам ручной работы, таким как подушки с иголками, кружевные салфетки и ситцевые шторы, которые предполагают какую-то личную историю.

Винтажный максимализм — это такая же реакция на минимализм, как и на легкую доступность гипертрендовых товаров массового производства.

Если вы хоть раз заходили в отдел интерьеров крупного исторического музея, вы могли сразу идентифицировать эти стилистические наклонности как викторианские.«Викторианцы так известны в народном воображении своими переполненными пространствами, тяжелой мебелью, множеством статуэток и картин на стенах», — объясняет Дженнифер Ховард, автор книги Беспорядок: беспорядочная история .

В течение XIX века, по мере того как индустриализация преобразовывала городские пространства, а массовое производство распространяло больше товаров среди большего числа людей, общество поощряло накопление (часто в основном бесполезных) предметов в доме как способ демонстративного потребления.Это была эпоха, когда идея сувениров была новой, и поэтому дом, переполненный памятными вещами и украшениями, был признаком неспешной жизни. (Комнатные растения, естественно, также были чрезвычайно популярны в то время.)

И наличие небольшого количества вещей, независимо от того, в каком порядке вы их храните, было признаком идентичности рабочего класса — людей, у которых не было ни времени, ни денег, чтобы путешествовать в новые места и приносить домой предметы, чтобы запомнить их.

Идея о том, что покупать в основном одноразовые предметы — это моральное благо, продолжалась в американском воображении во время зарождения каталогов с доставкой по почте в конце 19 века, роста магазинов с большими ящиками в 1960-х и удвоения размеров магазинов. американский дом с 1970-х по 2010-е годы, — объясняет Ховард в своей книге.Поэтому неудивительно, почему минимализм воспринимался как долгожданная реакция, когда он распространился в социальных сетях с обещаниями упорядоченного пространства и свободы от излишеств. Телевизионные шоу, такие как Hoarders, Tidying Up With Marie Kondo, и теперь The Home Edit, , в которых группа экспертов по организации бродят по кладовым знаменитостей и объясняют важность цветного кодирования орехового масла, захватили миллионы.

И тем не менее, «он звучит так:« Я объявляю победу над своим имуществом »[тон]», — говорит Ховард.«Но какой утомительный способ думать о своих вещах». Миллениальный максимализм предлагает другой взгляд на вещи, который напоминает подход, более похожий на подход бабушки Анники: это может быть набор радостных, личных и, возможно, сложных вещей, рассказывающих историю жизни человека.

Вместо того, чтобы рассматривать максимализм как эстетику, фетишизирующую объекты, Диана Баддс из Curbed предполагает, что в этом есть и элемент устойчивости. «Самая зеленая вещь, которую вы можете иметь, — это то, что можно использовать в течение длительного времени.Я бы сказал, что антипотребительский элемент максимализма состоит в следующем: вы можете иметь все эти вещи и придумать, как заставить их работать на вас, вместо того, чтобы пытаться копировать этот невероятно суровый образ ».

Хью Лонг, дизайнер интерьеров из Нью-Йорка, который подрабатывает дико развлекательным обозревателем домов знаменитостей на TikTok, является откровенным критиком простого «современного калифорнийского стиля», от которого известные люди все еще не могут насытиться. («Мне это так скучно, это абсурд», — говорит он.) «Идея максимализма сейчас также является своего рода личным подходом, например, вы можете взять части, которые у вашего клиента были в течение многих лет, и превратить их в схему с вещами, которые у них есть», — говорит он. «Когда вы смотрите на минималистский подход Мари Кондо к вещам, это больше похоже на избавление от всего, что есть у вашего клиента, и на то, чтобы избавиться от всего этого».

Instagram и Pinterest стали особенно плодотворной почвой для оживленных максималистских интерьеров, что неудивительно, учитывая, что красочный, тщательно подобранный хаос, как правило, хорошо подходит для визуальных платформ — и тот факт, что карантин дал людям гораздо меньше возможностей взглянуть на новое, интересные вещи в реальном мире.

Вполне вероятно, что по мере того, как максимализм станет сознательным выбором среди обычных потребителей, он также будет сметен в нереалистичные и недостижимые иерархии, в которых будут закреплены «правильный» и «неправильный» способы создания образа. Но поскольку так много людей очарованы идеей пересмотра своего имущества, возможно, есть некоторая свобода в осознании того, что то, что у вас есть, может быть действительно крутым, чтобы держать его при себе.

Вот как я вижу постоянно растущий уличный мусор на стене моей гостиной.Когда я объезжаю свой квартал в очередной день карантина, тысячи жителей Нью-Йорка покидают город или меняют квартиры, и каждый раз, когда они это делают, они оставляют небольшую часть своей старой жизни на своих ступенях. Уже одно это делает любой постер в рамке или массовый художественный принт, который я беру, особенным, даже если я никогда не могу быть уверен, что это значило для его предыдущего владельца. Мы накапливаем так много вещей, большая часть которых не подходит для аккуратного размещения в идеально организованных контейнерах. Но зачем нам это нужно?

Ребекка Дженнингс рассказывает о культуре Интернета в The Goods by Vox.Последний раз она писала для The Highlight о том, как из-за коронавируса каждое социальное взаимодействие стало неудобным .

подарка сегодня всего от 3 долларов.

У нас есть запрос

В такие моменты, когда люди пытаются понять варианты и вакцины, а дети возвращаются в школу, многие торговые точки отключают свой платный доступ. Контент Vox всегда бесплатный, отчасти благодаря финансовой поддержке наших читателей.Мы освещаем пандемию Covid-19 более полутора лет. С самого начала нашей целью было внести ясность в хаос. Чтобы предоставить людям информацию, необходимую для обеспечения безопасности. И мы не останавливаемся.

К нашему удовольствию, вы, наши читатели, помогли нам достичь нашей цели — добавить 2500 финансовых взносов в сентябре всего за 9 дней. Итак, мы ставим новую цель: добавить 4500 взносов к концу месяца. Поддержка читателей помогает обеспечить бесплатное покрытие и является важной частью нашей ресурсоемкой работы.Поможете ли вы нам достичь нашей цели, сделав взнос в Vox всего за 3 доллара?

6 Южнокорейских кофеен для минималистов

Южная Корея привлекает новую волну любителей западного дизайна, которых привлекает уникальный архитектурный подход страны к слиянию старого с новым. Местные практики охватывают современные минималистские принципы дизайна и смешивают их с традиционными корейскими практиками и материалами, чтобы создавать пространства, в которых эстетика превыше всего.

В последнее время в ярких творческих кварталах Сеула, а также в нескольких других местах открылось множество новых кафе и ресторанов.Мы выбрали 6 наших любимых новых кофеен в Южной Корее, которые предлагают кофе в минималистском стиле.

Saem Cafe, Сеул, Республика Корея
Созданное местной практикой Labotory, Saem Cafe вдохновлено традиционным корейским садом, чтобы создать у посетителей ощущение спокойствия. Студия использовала нейтральную цветовую палитру, а также естественные текстуры и открытые пространства, чтобы передать спокойствие. Прозрачные материалы свисают с потолка и разделяют столы, не закрывая их.
446, Namsejong-ro, Sejong-si, Республика Корея
Фотография: Ёнджун Чой
Saem Cafe, Сеул, Республика Корея
Созданное местной практикой Labotory, Saem Cafe вдохновлено традиционным корейским садом, чтобы создать у посетителей ощущение спокойствия. Студия использовала нейтральную цветовую палитру, а также естественные текстуры и открытые пространства, чтобы передать спокойствие. Прозрачные материалы свисают с потолка и разделяют столы, не закрывая их.
446, Namsejong-ro, Sejong-si, Республика Корея
Фотография: Ёнджун Чой
Saem Cafe, Сеул, Республика Корея
Созданное местной практикой Labotory, Saem Cafe вдохновлено традиционным корейским садом, чтобы создать у посетителей ощущение спокойствия. Студия использовала нейтральную цветовую палитру, а также естественные текстуры и открытые пространства, чтобы передать спокойствие. Прозрачные материалы свисают с потолка и разделяют столы, не закрывая их.
446, Namsejong-ro, Sejong-si, Республика Корея
Фотография: Ёнджун Чой
Cafe Oriente, Сеул, Республика Корея
Элегантный дизайн сочетается с традиционными корейскими элементами в кафе Oriente в творческом районе Сеула Итэвон. Кафе, спроектированное местной практикой Labotory, частично погружено в землю и состоит из необработанного бетона, необработанного дерева, гравия, камня и немного зелени.
682-16 Ханнам-дон Итэвон
Фотография: Ёнджун Чой
Cafe Oriente, Сеул, Республика Корея
Элегантный дизайн сочетается с традиционными корейскими элементами в кафе Oriente в творческом районе Сеула Итэвон.Кафе, спроектированное местной практикой Labotory, частично погружено в землю и состоит из необработанного бетона, необработанного дерева, гравия, камня и немного зелени.
682-16 Ханнам-дон Итэвон
Фотография: Ёнджун Чой
Cafe Oriente, Сеул, Республика Корея
Элегантный дизайн сочетается с традиционными корейскими элементами в кафе Oriente в творческом районе Сеула Итэвон. Кафе, спроектированное местной практикой Labotory, частично погружено в землю и состоит из необработанного бетона, необработанного дерева, гравия, камня и немного зелени.
682-16 Ханнам-дон Итэвон
Фотография: Ёнджун Чой
Cafe Oriente, Сеул, Республика Корея
Элегантный дизайн сочетается с традиционными корейскими элементами в кафе Oriente в творческом районе Сеула Итэвон. Кафе, спроектированное местной практикой Labotory, частично погружено в землю и состоит из необработанного бетона, необработанного дерева, гравия, камня и немного зелени.
682-16 Ханнам-дон Итэвон
Фотография: Ёнджун Чой
Felt Coffee, Juun J Flagship, Сеул, Республика Корея
Треугольное кафе Felt Coffee находится внутри флагманского магазина Juun J в Сеуле.Геометрическая полностью черная структура, разработанная корейской практикой WGNB, имеет круглый двор и световые люки, которые направляют угловые потоки естественного света внутрь кофейни. Монохромное кафе — мечта минималистов.
Juun J, 23 Eonju-ro 164-gil, Sinsa-dong
Фотография: Ёнджун Чой
Felt Coffee, Juun J Flagship, Сеул, Республика Корея
Треугольное кафе Felt Coffee находится внутри флагманского магазина Juun J в Сеуле.Геометрическая полностью черная структура, разработанная корейской практикой WGNB, имеет круглый двор и световые люки, которые направляют угловые потоки естественного света внутрь кофейни. Монохромное кафе — мечта минималистов.
Juun J, 23 Eonju-ro 164-gil, Sinsa-dong
Фотография: Ёнджун Чой
Felt Coffee, Juun J Flagship, Сеул, Республика Корея
Треугольное кафе Felt Coffee находится внутри флагманского магазина Juun J в Сеуле.Геометрическая полностью черная структура, разработанная корейской практикой WGNB, имеет круглый двор и световые люки, которые направляют угловые потоки естественного света внутрь кофейни. Монохромное кафе — мечта минималистов.
Juun J, 23 Eonju-ro 164-gil, Sinsa-dong
Фотография: Ёнджун Чой
Felt Coffee, Juun J Flagship, Сеул, Республика Корея
Треугольное кафе Felt Coffee находится внутри флагманского магазина Juun J в Сеуле.Геометрическая полностью черная структура, разработанная корейской практикой WGNB, имеет круглый двор и световые люки, которые направляют угловые потоки естественного света внутрь кофейни. Монохромное кафе — мечта минималистов.
Juun J, 23 Eonju-ro 164-gil, Sinsa-dong
Фотография: Ёнджун Чой
Yyyyynnn Cafe, Сеул, Республика Корея
Все дело в чистых линиях и бетоне в ресторане Yyyyynnn, открывшемся ранее в этом году в районе Сеула Самчхондон.Лаконичные интерьеры Yyyyynnn, спроектированные местной практикой Studio Unravel, выходят на улицу через двустворчатые стеклянные двери. Центральным элементом является монументальная общественная скамья.
1F, 71, Yunboseon-gil, Jongno-gu, Сеул, Республика Корея
Фотография: Сонхун Хан
Yyyyynnn Cafe, Сеул, Республика Корея
Все дело в чистых линиях и бетоне в ресторане Yyyyynnn, открывшемся ранее в этом году в районе Сеула Самчхондон.Лаконичные интерьеры Yyyyynnn, спроектированные местной практикой Studio Unravel, выходят на улицу через двустворчатые стеклянные двери. Центральным элементом является монументальная общественная скамья.
1F, 71, Yunboseon-gil, Jongno-gu, Сеул, Республика Корея
Фотография: Сонхун Хан
Yyyyynnn Cafe, Сеул, Республика Корея
Все дело в чистых линиях и бетоне в ресторане Yyyyynnn, открывшемся ранее в этом году в районе Сеула Самчхондон.Лаконичные интерьеры Yyyyynnn, спроектированные местной практикой Studio Unravel, выходят на улицу через двустворчатые стеклянные двери. Центральным элементом является монументальная общественная скамья.
1F, 71, Yunboseon-gil, Jongno-gu, Сеул, Республика Корея
Фотография: Сонхун Хан
Yyyyynnn Cafe, Сеул, Республика Корея
Все дело в чистых линиях и бетоне в ресторане Yyyyynnn, открывшемся ранее в этом году в районе Сеула Самчхондон.Лаконичные интерьеры Yyyyynnn, спроектированные местной практикой Studio Unravel, выходят на улицу через двустворчатые стеклянные двери. Центральным элементом является монументальная общественная скамья.
1F, 71, Yunboseon-gil, Jongno-gu, Сеул, Республика Корея
Фотография: Сонхун Хан
Etcetera Cafe, Сеул, Республика Корея
В кафе Etcetera в Сеуле царит безупречный интерьер из бетона и стекла. Местный дизайнер Чонхва Со создал мебель и освещение для кофейни, в которой разбросаны грубые бетонные участки.Гости могут сесть на скамейку в помещении / на открытом воздухе, которая, кажется, прорезает стеклянные окна, обрамляющие бруталистское кафе.
28 Eonju-ro 170-gil, Sinsa-dong, Gangnam-gu, Сеул, Южная Корея
Фотография: Unreal Studio
Etcetera Cafe, Сеул, Республика Корея
В кафе Etcetera в Сеуле царит безупречный интерьер из бетона и стекла. Местный дизайнер Чонхва Со создал мебель и освещение для кофейни, в которой разбросаны грубые бетонные участки.Гости могут сесть на скамейку в помещении / на открытом воздухе, которая, кажется, прорезает стеклянные окна, обрамляющие бруталистское кафе.
28 Eonju-ro 170-gil, Sinsa-dong, Gangnam-gu, Сеул, Южная Корея
Фотография: Unreal Studio
Etcetera Cafe, Сеул, Республика Корея
В кафе Etcetera в Сеуле царит безупречный интерьер из бетона и стекла. Местный дизайнер Чонхва Со создал мебель и освещение для кофейни, в которой разбросаны грубые бетонные участки.Гости могут сесть на скамейку в помещении / на открытом воздухе, которая, кажется, прорезает стеклянные окна, обрамляющие бруталистское кафе.
28 Eonju-ro 170-gil, Sinsa-dong, Gangnam-gu, Сеул, Южная Корея
Фотография: Unreal Studio
Etcetera Cafe, Сеул, Республика Корея
В кафе Etcetera в Сеуле царит безупречный интерьер из бетона и стекла. Местный дизайнер Чонхва Со создал мебель и освещение для кофейни, в которой разбросаны грубые бетонные участки.Гости могут сесть на скамейку в помещении / на открытом воздухе, которая, кажется, прорезает стеклянные окна, обрамляющие бруталистское кафе.
28 Eonju-ro 170-gil, Sinsa-dong, Gangnam-gu, Сеул, Южная Корея
Фотография: Unreal Studio
Waveon Coffee, Гиджанг, Пусан, Республика Корея
Расположенный на безмятежных берегах второго по величине города Южной Кореи, Пусана, Waveon Coffee открывает максимальный вид на море. Здание, спроектированное IDMM Architects, возвышается над песчаным пляжем внизу.Посетители кафе могут полюбоваться достопримечательностями или полюбоваться архитектурой с трех уровней, включая террасу на крыше.
286 Haemaji-ro, Jangan-eup, Gijang, Пусан, Южная Корея
Фотография: Джэюн Ким
Waveon Coffee, Гиджанг, Пусан, Республика Корея
Расположенный на безмятежных берегах второго по величине города Южной Кореи, Пусана, Waveon Coffee открывает максимальный вид на море. Здание, спроектированное IDMM Architects, возвышается над песчаным пляжем внизу. Посетители кафе могут полюбоваться достопримечательностями или полюбоваться архитектурой с трех уровней, включая террасу на крыше.
286 Haemaji-ro, Jangan-eup, Gijang, Пусан, Южная Корея
Фотография: Джэюн Ким
Waveon Coffee, Гиджанг, Пусан, Республика Корея
Расположенный на безмятежных берегах второго по величине города Южной Кореи, Пусана, Waveon Coffee открывает максимальный вид на море. Здание, спроектированное IDMM Architects, возвышается над песчаным пляжем внизу. Посетители кафе могут полюбоваться достопримечательностями или полюбоваться архитектурой с трех уровней, включая террасу на крыше.
286 Haemaji-ro, Jangan-eup, Gijang, Пусан, Южная Корея
Фотография: Джэюн Ким
Waveon Coffee, Гиджанг, Пусан, Республика Корея
Расположенный на безмятежных берегах второго по величине города Южной Кореи, Пусана, Waveon Coffee открывает максимальный вид на море.Здание, спроектированное IDMM Architects, возвышается над песчаным пляжем внизу. Посетители кафе могут полюбоваться достопримечательностями или полюбоваться архитектурой с трех уровней, включая террасу на крыше.
286 Haemaji-ro, Jangan-eup, Gijang, Пусан, Южная Корея
Фотография: Джэюн Ким
6 кафе в стиле Уэса Андерсона, которые вы можете посетить прямо сейчас
Почему стоит выбрать минималистичный дизайн интерьера для вашей кофейни?
Хороший кофе и хорошее место всегда идеально сочетаются.
Тенденции в кофейной индустрии во всем мире поразительны и процветают! Это новаторское решение, предлагающее больше вариаций, вкусов, внешнего вида и вариантов для удовлетворения каждого любителя кофе! Бьюсь об заклад, вы даже не можете думать о том, что за пределами власти кофе может заставить его покинуть трон в деловой индустрии.
Если вы планируете войти в бизнес-индустрию, имея в виду кофейню, то, как вы угадали, вы идете к чему-то яркому! Несмотря на то, что сейчас во всем мире известны кофейни крупных брендов, у вашего бизнеса все равно будет шанс поразительно процветать, потому что любителей кофе бесчисленное множество! Вокруг много возможностей!
Теперь, говоря об интерьере вашей кофейни, вы наверняка заметили, что многие владельцы стремятся к минимализму.Честно говоря, вы были бы на высоте, если бы выбрали это, чтобы ваша кофейня тоже приносила хорошую прибыль! Почему? Проверь это!
[1] НУ, ЭТО МОДНОЕ.
Прежде всего, посмотрите на те кофейные фирмы, к которым притягивает множество людей. Что в моде? Что попало? О чем говорят в городе? Многие из них — те минималистские кофейни.
У вас автоматически появляется преимущество, потому что минимализм никогда не выходит из моды. Независимо от дня и года, это зависит от минуты! Простота — это красота.Это навсегда! Так что это означает меньше модификаций дизайна и меньше необходимости в перемещении бизнеса!
[2] УСТАНАВЛИВАЕТ УСПОКАИВАЮЩУЮ АТМОСФЕРУ ДЛЯ ОСВЕЩЕНИЯ.
Когда вы выпиваете чашку хорошего кофе, чая или сока, успокаивающая атмосфера становится лучше!
Минималистский дизайн интерьера выполнен в нейтральных цветовых решениях. Нежные штрихи и оттенки создают умиротворяющее и расслабляющее настроение. Люди хотели бы посетить, остаться и вернуться в ваш магазин не только ради роскошных закусок, но и ради расслабляющей атмосферы.Скомбинируйте их с успокаивающей фоновой музыкой, и головоломка готова!
[3] ЭТО ДАЕТ БОЛЬШЕ ПРОСТРАНСТВА И МЕНЬШЕ БЕСПЛАТНОСТИ.
Примечательная черта минималистского стиля интерьера — обширное пространство! Это увеличит ваши шансы поставить оборудование и предметы, которые должны быть приоритетными, а не просто поставить какое-либо украшение.
Помимо широкого внутреннего пространства, он позволяет разместить более совершенное оборудование для приготовления кофе и более современную бытовую технику для лучшего обслуживания.Получите больше места для того, что вам нужно, и избавьтесь от вещей, которые просто превращаются в беспорядок! Это также может быть связано с привлечением большего количества клиентов! Ура!
[4] СОЗДАНА СРЕДА ФОКУСА.
Лаконичный дизайн интерьера создает особую атмосферу!
Как вы знаете, кофейни — рай для многих творческих людей, таких как художники, писатели, читатели и другие внештатные онлайн-работники. Они являются домом для многих людей, которые хотят побыть в одиночестве и уютно наедине с собой, думать и размышлять.Сделайте свою кофейню ТАКИМ местом!
[5] ОСВЕЩЕНИЕ УДОБНО В ЛЮБОЙ СЕЗОН.
Естественное освещение — еще одна увлекательная грань минималистичного дизайна интерьера вашей кофейни!
Дождь, солнечно, ненастно, пасмурно? Осень, весна, осень, лето? Независимо от того, как выглядят облака и что ни падает с неба, естественное освещение, вызванное минималистским дизайном интерьера, поддерживает вашу кофейню в соответствии с погодными и сезонными изменениями!
Вам не придется закрывать магазин только из-за смены сезона! Ваш кофейный бизнес подойдет в любое время!
[6] ЭТО ОТЛИЧИТЕЛЬНО И ЗАИНТЕРЕСОВАНО как внутри, так и снаружи.
Только подумайте о множестве сложных вещей, которые каждый видит ежедневно. Чтобы быть заметным даже с первого взгляда, нужны огромные усилия и умные идеи!
Минималистский дизайн вашей кофейни заставит обратить внимание на место, где большинство магазинов выглядят почти одинаково: чрезмерно спроектированные и слишком красочные.
Кафе в стиле минимализма отличается от других и заинтриговывает людей тем, что находится внутри, тем, что они видят снаружи.
[7] ЛЕГКОЕ ПЕРЕКЛЮЧЕНИЕ БИЗНЕСА
В любой ситуации, которая побудит вас переехать в другое место, минималист избавит вас от множества вещей, которые нужно переехать и въехать.Если ты собираешься уйти, ты уйдешь хорошо.
Определенно, минималистичный дизайн интерьера сделает вашу кофейню на голову выше остальных! В то время как некоторые люди любят красочные и заполненные магазины, которые предлагают разные направления, многие предпочитают кафе, где можно свободно найти спокойствие и пространство! И поскольку кофейни, как обычно считают, являются местом безопасности и концентрации, минималистский дизайн просто лучший!
БИО АВТОРА:
Николь Энн Пор — писатель, ведущая мероприятий и озвучка.Путешествия, здоровье, шоппинг, образ жизни и бизнес — вот многие из многих тем, о которых она пишет.
No related posts.